13 Καλύτερο Λογισμικό Ψηφιακής Τέχνης το 2022 (Γρήγορη αναθεώρηση)

Αν πειραματιζόσασταν με την ψηφιακή τέχνη στις πρώτες μέρες της οικιακής χρήσης υπολογιστών, πιθανότατα είχατε κάτι σαν απογοητευτική εμπειρία. Το υλικό απλά δεν ανταποκρινόταν στις εργασίες που μπορούσαμε να φανταστούμε, και πολλοί καλλιτέχνες θεώρησαν ότι δεν άξιζε τον κόπο. Αλλά αυτές οι μέρες έχουν περάσει προ πολλού – αν και μερικές φορές δουλεύουμε μέχρι αργά το βράδυ, όλοι εξακολουθούμε να απογοητευόμαστε με το αγαπημένο μας πρόγραμμα.

Ένα από τα καλύτερα πράγματα σχετικά με την ψηφιακή τέχνη είναι ότι υπάρχουν τόσοι πολλοί τρόποι για να τη δημιουργήσετε. Είτε σας αρέσει να ζωγραφίζετε, να σχεδιάζετε ή να εργάζεστε με φωτογραφίες, υπάρχει ένα τέλειο πρόγραμμα για εσάς. Ως αποτέλεσμα, θα αναλύσω τα προγράμματα σε αυτήν την ανασκόπηση σε τρεις κύριες κατηγορίες: ένα συνολικό πρόγραμμα «μίας στάσης», ένα πρόγραμμα σχεδίασης/εικονογράφησης και ένα πρόγραμμα ζωγραφικής. Υπάρχουν πολλές περισσότερες κατηγορίες ψηφιακής τέχνης, όπως η τρισδιάστατη μοντελοποίηση, η υφή και η επεξεργασία βίντεο, αλλά αυτές είναι αρκετά διακριτές που αξίζουν τις δικές τους ξεχωριστές αναρτήσεις.

Η καλύτερη καλύτερο συνολικό πρόγραμμα ψηφιακής τέχνης με διαφορά είναι Adobe Photoshop, χάρη στο απίστευτα πλούσιο σετ χαρακτηριστικών και τα ισχυρά αλλά διαισθητικά εργαλεία του. Είναι αναμφισβήτητα το χρυσό πρότυπο όταν πρόκειται για φωτορεαλιστική επεξεργασία εικόνας, αλλά προσφέρει ακόμα περισσότερα πέρα ​​από αυτό. Τα βασικά είναι εύκολο να τα μάθεις, αλλά δύσκολο να τα κατακτήσεις, γι’ αυτό, ευτυχώς, υπάρχει μια τεράστια κοινότητα υποστήριξης γεμάτη με ενεργούς και εξυπηρετικούς χρήστες, σεμινάρια, βιβλία, εργαστήρια και βίντεο. Εάν μπορείτε να το ονομάσετε, πιθανότατα υπάρχει ένα σεμινάριο Photoshop σε αυτήν τη μορφή.

Αν σε ενδιαφέρει περισσότερο σχέδιο, σκίτσο και εικονογράφηση, το καλύτερο πρόγραμμα για εσάς θα είναι CorelDRAW. Σχεδόν τόσο παλιό όσο το Photoshop, διαθέτει μερικά από τα καλύτερα διανυσματικά εργαλεία σχεδίασης σε οποιοδήποτε από τα προγράμματα που εξέτασα και η τελευταία έκδοση έχει ένα μυστικό όπλο για τους εικονογράφους: το LiveSketch. Ένα από τα πιο εντυπωσιακά εργαλεία που προστίθενται σε οποιαδήποτε εφαρμογή γραφικών τα τελευταία χρόνια, το LiveSketch σάς επιτρέπει να δημιουργείτε δυναμικά διανυσματικά σχήματα τόσο φυσικά όσο θα σχεδιάζατε με χαρτί και μολύβι.

Όσοι ψάχνετε μεταφέρετε τις ζωγραφικές σας δεξιότητες στον ψηφιακό κόσμο, μην ψάχνετε άλλο Corel Painter. Αν και εκπλήσσομαι ευχάριστα που συμπεριλαμβάνω δύο εφαρμογές Corel ως νικητές σε αυτήν την ανάρτηση, η επιτυχία του Painter δεν πρέπει να εκπλήσσει κανέναν χάρη στην απίστευτη αναπαραγωγή πινελιών και μέσων βαφής. Αν και είναι ίσως ο πιο δύσκολος από τους τρεις νικητές να μάθεις, η ανταμοιβή είναι ένα απίστευτο εργαλείο ψηφιακής ζωγραφικής που λειτουργεί άψογα με ταμπλέτες σχεδίασης.

Γιατί να με εμπιστευτείτε για αυτόν τον οδηγό λογισμικού

Γεια, με λένε Thomas Boldt και εργάζομαι στις ψηφιακές τέχνες για πάνω από μια δεκαετία. Πήρα για πρώτη φορά στα χέρια μου ένα αντίγραφο του Photoshop 5 στο γυμνάσιο και το συνδύασα με το ενδιαφέρον μου για το 3D modeling και το rendering για να δημιουργήσω ένα πάθος για όλα τα γραφικά.

Έκτοτε, ανέπτυξα ένα πάθος για το σχέδιο και αποφοίτησα από το Κοινό Πρόγραμμα Σχεδιασμού του York University/Sheridan College το 2022. Άρχισα να εργάζομαι σε συναφείς τομείς πριν από την αποφοίτησή μου και αυτή η εμπειρία με οδήγησε να συνεργαστώ σχεδόν με κάθε πρόγραμμα γραφικών ο ήλιος στο ένα ή το άλλο σημείο.

Αποποίηση ευθύνης: Καμία από τις εταιρείες που αναφέρονται σε αυτό το άρθρο δεν μου έχει παράσχει αποζημίωση για τη σύνταξη αυτού του άρθρου και δεν είχαν συντακτική εισροή ή έλεγχο στην τελική κριτική. Τούτου λεχθέντος, είμαι συνδρομητής της σουίτας προγραμμάτων Adobe Creative Cloud και τη χρησιμοποιώ τακτικά για την προσωπική και επαγγελματική μου εργασία.

Καλύτερο λογισμικό ψηφιακής τέχνης: Οι κορυφαίες επιλογές μας

Καλύτερο συνολικά: Adobe Photoshop (Windows/macOS)

Adobe Photoshop είναι ο αδιαμφισβήτητος ηγέτης του κόσμου των γραφικών τεχνών και με πολύ καλό λόγο. Ωστόσο, παρά το πώς ξεκίνησε, το Photoshop δεν είναι μόνο για εργασία με φωτογραφίες. Αυτό είναι σίγουρα ένα από τα καθήκοντα στα οποία υπερέχει, αλλά με τα χρόνια έχει προσθέσει μια τεράστια γκάμα πρόσθετων λειτουργιών που σας επιτρέπουν να δημιουργήσετε σχεδόν οτιδήποτε θέλετε. Αν σας αρέσει να ασχολείστε με μια μεγάλη γκάμα ψηφιακών μέσων ή εάν θέλετε να διατηρήσετε ανοιχτούς τους δημιουργικούς σας ορίζοντες, το Photoshop είναι η καλύτερη μοναδική επιλογή.

Μετά από 30 χρόνια ενεργούς ανάπτυξης, τα εργαλεία που προσφέρει είναι απαράμιλλα και ορισμένα από τα νέα εργαλεία επεξεργασίας με επίγνωση περιεχομένου σχεδόν αψηφούν τις πεποιθήσεις χάρη στις αυτοματοποιημένες ικανότητές τους επεξεργασίας. Μπορείτε να κάνετε τα πάντα, από την επεξεργασία φωτογραφιών RAW έως τη δημιουργία εκπληκτικών φωτορεαλιστικών σύνθετων υλικών έως τη ζωγραφική και το αερογράφο με αυθεντικά έργα τέχνης, και διαθέτει ένα εντυπωσιακό σύνολο επιλογών προσαρμογής πινέλου για εργασία με ταμπλέτες σχεδίασης. Το Photoshop μπορεί επίσης να δημιουργήσει και να επεξεργαστεί διανύσματα, τρισδιάστατα μοντέλα και βίντεο σε επίπεδο καρέ-καρέ, αν και αυτά τα εργαλεία δεν είναι τόσο καλά αναπτυγμένα όσο θα βρείτε σε προγράμματα που είναι αφιερωμένα σε αυτές τις εργασίες.

Με όλα αυτά τα εργαλεία, η εργασία από τα πράγματα μπορεί να προκαλέσει σύγχυση γρήγορα, αλλά η Adobe έχει κάνει εξαιρετική δουλειά επιτρέποντας στους χρήστες να προσαρμόζουν πλήρως τη διεπαφή. Είναι εύκολο να παρατήσετε τα εργαλεία που δεν χρησιμοποιείτε ποτέ και να εστιάσετε σε αυτό που λειτουργεί καλύτερα για το τρέχον έργο σας ή ακόμα και να αποκρύψετε ολόκληρη τη διεπαφή, ώστε να μπορείτε να εστιάσετε σε τίποτα άλλο εκτός από την εικόνα σας. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε έναν από τους προκαθορισμένους χώρους εργασίας τους ή να δημιουργήσετε και να αποθηκεύσετε όσες δικές σας προσαρμοσμένες προεπιλογές θέλετε.

Η άλλη πλευρά αυτής της εντυπωσιακής λειτουργικότητας είναι ότι υπάρχουν τόσες πολλές δυνατότητες, ακόμα και ένας ειδικός του Photoshop παραδέχτηκε ότι πιθανότατα δεν θα είχε ποτέ χρόνο να τα χρησιμοποιήσει όλα. Δεν μπορώ να βρω το ακριβές απόσπασμα, αλλά μου κόλλησε γιατί συχνά έχω νιώσει το ίδιο. Όσο διασκεδαστικό κι αν είναι να μαθαίνεις όλα τα εργαλεία επεξεργασίας 3D και βίντεο που περιλαμβάνονται τώρα, η κύρια δουλειά του Photoshop είναι η εργασία με ακίνητες εικόνες που βασίζονται σε pixel.

Αλλά ανεξάρτητα από το ποιο είναι το έργο σας, θα υπάρχει άφθονο εκπαιδευτικό υλικό διαθέσιμο για να σας βοηθήσει να αναπτύξετε τις δεξιότητες που χρειάζεστε ή να απαντήσετε σχεδόν σε οποιαδήποτε ερώτηση. Ορισμένοι οδηγοί είναι ενσωματωμένοι ακόμη και απευθείας στο πρόγραμμα και υπάρχει μια βολική λειτουργία αναζήτησης που σας επιτρέπει να κοιτάξετε μέσα από μια βάση δεδομένων με σεμινάρια και άλλο εκπαιδευτικό υλικό. Εάν δεν μπορείτε να βρείτε ακριβώς αυτό που χρειάζεστε, ο απίστευτος αριθμός ενεργών χρηστών του Photoshop θα χαρεί να σας βοηθήσει σε οποιοδήποτε από τα διαδικτυακά φόρουμ που είναι αφιερωμένα σε αυτό.

Υπάρχουν πολλοί ανταγωνιστές για το Photoshop, αλλά τίποτα δεν έχει αναπτυχθεί ακόμα που να μπορεί πραγματικά να το αμφισβητήσει. Υπάρχουν και άλλοι υπέροχοι επεξεργαστές εικόνων (όπως μπορείτε να διαβάσετε στην ενότητα εναλλακτικών παρακάτω), αλλά κανένας από τους δύο δεν κατάφερε να συνδυάσει τη δύναμη, την ακρίβεια, τα τεράστια σετ χαρακτηριστικών και τη συνολική δυνατότητα προσαρμογής που προσφέρει το Photoshop εδώ και χρόνια. Για μια πιο εμπεριστατωμένη ματιά στο Photoshop, μπορείτε να διαβάσετε το πλήρη αναθεώρηση εδώ.

Καλύτερο για σχέδιο και εικονογράφηση: CorelDRAW (Windows/macOS)

CorelDRAW είναι στην πραγματικότητα ένα από τα λίγα προγράμματα γραφικών που είναι διαθέσιμα σήμερα που είναι σχεδόν τόσο παλιά όσο το Photoshop. Είναι ένα πρόγραμμα ειδικά σχεδιασμένο για εργασία με διανυσματικά γραφικά, γεγονός που το καθιστά εξαιρετικό εργαλείο εικονογράφησης. Έρχεται με ένα πλήρες σύνολο εργαλείων που θα περιμένατε να βρείτε σε οποιοδήποτε πρόγραμμα διανυσματικών γραφικών – διάφορα εργαλεία σχήματος και ένα υπέροχο σύνολο εργαλείων στυλό και γραμμών για τη δημιουργία σχημάτων με ελεύθερο χέρι.

Όπως με τους περισσότερους λογισμικό διανυσματικών γραφικών, λειτουργεί επίσης ως ένα εξαιρετικό πρόγραμμα διάταξης σελίδας, το οποίο σας επιτρέπει να ενσωματώνετε γρήγορα τις εικόνες σας σε μεγαλύτερα σχέδια, όπως αφίσες και φυλλάδια.

Ο λόγος που το CorelDRAW κατάφερε να ξεφύγει Adobe Illustrator σε αυτή την κατηγορία είναι ένα εντυπωσιακό νέο εργαλείο που κυκλοφόρησε γνωστό ως LiveSketch. Όπως μπορείτε να δείτε στο αυτό το βίντεο, Το LiveSketch προσφέρει έναν εντελώς νέο τρόπο δημιουργίας διανυσματικών γραφικών μετατρέποντας το σκίτσο σας σε διανύσματα εν κινήσει. Μπορείτε να τροποποιήσετε και να βελτιώσετε τις διανυσματικές γραμμές σχεδιάζοντάς τις ξανά με τον τρόπο που θα κάνατε όταν σχεδιάζατε με μολύβι και χαρτί, και μαθαίνει ακόμη και το στυλ σκιαγράφησής σας «με βάση τις τελευταίες εξελίξεις στην Τεχνητή Νοημοσύνη και τη Μηχανική Μάθηση».

Η διεπαφή έχει αξιοπρεπείς επιλογές προσαρμογής, αν και θα πρέπει να ψάξετε λίγο βαθύτερα στα μενού για να τα βρείτε από ό,τι θα κάνατε σε ορισμένα άλλα προγράμματα. Ωστόσο, υπάρχει ένα εξαιρετικό σύνολο προδιαμορφωμένων χώρων εργασίας, συμπεριλαμβανομένου ενός χώρου εργασίας που έχει σχεδιαστεί ειδικά για οθόνες αφής, ενός χώρου εργασίας «Lite» για νέους χρήστες και ενός χώρου εργασίας που έχει σχεδιαστεί για να προσελκύει χρήστες που έχουν παρασυρθεί από το Adobe Illustrator.

Ενώ η Corel κάνει καλή δουλειά για να σας εισάγει στο πρόγραμμα μέσω χρήσιμων ενσωματωμένων συμβουλών και οδηγών, μπορεί να βρείτε τον εαυτό σας να θέλετε λίγη επιπλέον βοήθεια. Δεν υπάρχει πολύ εκπαιδευτικό υλικό με τη μορφή βιβλίων (τουλάχιστον όχι στα αγγλικά), αλλά μερικές γρήγορες αναζητήσεις στο διαδίκτυο θα σας παρέχουν όλα όσα χρειάζεστε για να μάθετε το λογισμικό. Η Corel έχει επίσης αναπτύξει ένα συμπαγές σετ εκμάθησης που είναι διαθέσιμο στο Κέντρο εκμάθησης Corel για να σας βοηθήσει να ανταποκριθείτε στην ταχύτητα. Για μια πιο εις βάθος ματιά στο CorelDRAW, μπορείτε να διαβάσετε η πλήρης κριτική εδώ.

Καλύτερο για ζωγραφική: Corel Painter (Windows/macOS)

Corel Painter είναι ένα άλλο μακρόβιο πρόγραμμα γραφικών με 30 χρόνια ανάπτυξης κάτω από την κουκούλα, και έχει ανανεωθεί στη νέα έκδοση του Painter. Ένα από τα μεγαλύτερα προβλήματα με αυτό στο παρελθόν ήταν ότι οι υπολογιστές του παρελθόντος δεν ήταν πάντα έτοιμοι για τη δουλειά, και έτσι θα είχατε υστέρηση πινελιάς κατά τη διάρκεια της ζωγραφικής. Αυτά τα προβλήματα ανήκουν στο παρελθόν, χάρη στις νέες βελτιστοποιήσεις και τις βελτιώσεις ταχύτητας – για να μην αναφέρουμε την πρόσβαση σε υπολογιστές με 16+ GB μνήμης RAM υψηλής ταχύτητας και ταχύτητες ρολογιού CPU 4 Ghz!

Το Painter είναι μακράν η καλύτερη δημιουργία παραδοσιακών καλλιτεχνικών μέσων στον ψηφιακό κόσμο, και μόλις το πάρετε στα χέρια σας θα το καταλάβετε. Ο τεράστιος αριθμός των διαθέσιμων πινέλων θα πρέπει να είναι αρκετός για να σας κάνει να πειραματίζεστε ευχάριστα για μέρες, σαν να σας πέταξαν ξαφνικά σε ένα πλήρως εξοπλισμένο στούντιο. Είτε σας αρέσει ένα απλό πινέλο, ένα μαχαίρι παλέτας, ακουαρέλες, αερογράφο ή οτιδήποτε άλλο ενδιάμεσο, το Painter προσφέρει πάνω από 900 προκαθορισμένους τύπους εργαλείων που μπορείτε να προσαρμόσετε ανάλογα με την καρδιά σας. Η Corel έχει συμπεριλάβει ακόμη και τις βιβλιοθήκες πινέλων από τις τελευταίες έξι εκδόσεις του Painter για να βεβαιωθεί ότι βρίσκετε αυτό που χρειάζεστε.

Κατά τη ρύθμιση κάθε νέου κομματιού, μπορείτε ακόμη και να διαμορφώσετε τον τύπο και το στυλ της επιφάνειάς σας, επιτρέποντάς σας να δημιουργήσετε την εμφάνιση οτιδήποτε, από απλό τεντωμένο καμβά έως λεπτό χαρτί ακουαρέλας. Κάθε διαφορετική επιφάνεια αλληλεπιδρά διαφορετικά με τις επιλογές πινέλου και βαφής, όπως ακριβώς θα έκανε το αντίστοιχο στον πραγματικό κόσμο.

Όπως θα περίμενε κανείς από ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στην ακρίβεια, το Painter λειτουργεί επίσης όμορφα με ταμπλέτες σχεδίασης. Η Corel πραγματικά το αγκαλιάζει τόσο πολύ που προσφέρει ειδικές προσφορές σε μια πλήρη γκάμα οθονών αφής και tablet Wacom που συνοδεύονται από την πιο πρόσφατη έκδοση του Painter (πακέτα διαθέσιμα μόνο στις ΗΠΑ).

Διατίθεται μια σειρά επιλογών διάταξης διεπαφής, με τα σύνολα εργαλείων τους να έχουν διαμορφωθεί για διάφορες συγκεκριμένες εργασίες, από μια απλοποιημένη διεπαφή έως τη φωτορεαλιστική ζωγραφική έως την κλασική καλές τέχνες. Υπάρχουν επίσης πολλές επιλογές για εικονογράφηση, αν και το Painter λειτουργεί αποκλειστικά σε pixel και δεν χειρίζεται καθόλου διανυσματικά γραφικά.

Όπως όλο το λογισμικό της Corel, υπάρχει ένα συμπαγές σετ εκμάθησης εύκολα προσβάσιμο απευθείας από το Painter, συμπεριλαμβανομένης μιας εισαγωγής στα πολύ βασικά, ώστε να μπορείτε να αρχίσετε να εργάζεστε όσο το δυνατόν γρηγορότερα. Η οθόνη υποδοχής που εμφανίζεται παραπάνω είναι ο οδηγός σας για τη νέα σας καλλιτεχνική ελευθερία. Δεν υπάρχει πολύ περιεχόμενο εκμάθησης τρίτων που διατίθεται για το Painter από τη στιγμή που γράφεται αυτό το άρθρο, αλλά υπάρχει άφθονο διαθέσιμο για προηγούμενες εκδόσεις εάν χρειάζεστε λίγη επιπλέον βοήθεια.

Καλύτερο λογισμικό Ψηφιακής Τέχνης: The Paid Competition

1. Στοιχεία Adobe Photoshop

Εάν η ιδέα της εκμάθησης της πλήρους έκδοσης του Photoshop σας φαίνεται λίγο συντριπτική, ίσως θέλετε να δείτε τον μικρότερο ξάδερφό του, Photoshop Elements. Περιλαμβάνει την πλειοψηφία των πιο χρησιμοποιούμενων εργαλείων επεξεργασίας από την πλήρη έκδοση και προσφέρει πολλές οδηγίες βήμα προς βήμα. Κάνει εξαιρετική δουλειά στο να διδάσκει τους νέους χρήστες τα σχοινιά και μόλις αποκτήσετε μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση, μπορείτε να μεταβείτε στη λειτουργία Expert για ακόμη μεγαλύτερη δημιουργική ελευθερία.

Δυστυχώς, αυτό σημαίνει ότι μπορεί να χάσετε μερικά εργαλεία που θέλετε από την πλήρη έκδοση, αλλά εξαρτάται πραγματικά από το τι θέλετε να κάνετε. Αν και είναι δελεαστικό να επιθυμούμε την πιο ισχυρή έκδοση, η πραγματικότητα είναι ότι οι περισσότεροι περισταστικοί οικιακούς χρήστες θα διαπιστώσουν ότι το Elements μπορεί να χειριστεί όλες τις ανάγκες επεξεργασίας φωτογραφιών τους – με μερικές διασκεδαστικές πρόσθετες επιλογές. Μπορείτε να διαβάσετε ολόκληρο Κριτική Photoshop Elements εδώ.

2. Φωτογραφία συνάφειας

Φωτογραφία συγγένειας είναι σχετικά καινούργιο στη σκηνή των γραφικών τεχνών, αλλά έχει ήδη κάνει αρκετά σοβαρά κύματα ως εναλλακτική λύση στο Photoshop. Δεν έχει αντιγράψει αρκετά όλα τα εργαλεία που είναι διαθέσιμα στο Photoshop, αλλά έχει κάνει εξαιρετική δουλειά αναδημιουργώντας τη βασική λειτουργικότητα σε πολύ πιο προσιτή εφάπαξ τιμή. Έχει μια αξιοπρεπή διεπαφή, αν και υπάρχει ένα αντιδιαισθητικό σύστημα λειτουργικών μονάδων στο επάνω μέρος της διάταξης που διαχωρίζει μέρος της λειτουργικότητας για λόγους που δεν είναι άμεσα σαφείς.

Αν και είναι εξαιρετικά προσιτό και υπάρχει μια αυξανόμενη κοινότητα χρηστών, δεν έχει πολλές διαθέσιμες πληροφορίες εκμάθησης. Ορισμένοι από τους μεγαλύτερους ιστότοπους διδασκαλίας, όπως οι Lynda και Udemy, έχουν ξεκινήσει μαθήματα και το Affinity έχει κάνει καλή δουλειά στη δημιουργία εκπαιδευτικών βίντεο για τις περισσότερες λειτουργίες και εργαλεία, αλλά θα δυσκολευτείτε να βρείτε πολύ περισσότερο υλικό διαθέσιμο στο διαδίκτυο και το μόνο αγγλικό βιβλίο που είναι διαθέσιμο από τη στιγμή που γράφεται αυτό το βιβλίο είναι γραμμένο από τους προγραμματιστές. Δείτε εδώ για πλήρη κριτική του Affinity Photo.

3. Corel PaintShop Pro

Paint Shop Pro είναι ένα άλλο από τα προγράμματα γραφικών παλαιότερης γενιάς και έχει βρεθεί να επικαλύπτει έναν αριθμό διαφορετικών προγραμμάτων όσον αφορά τη λειτουργικότητα. Είναι η απάντηση της Corel στο Photoshop, αν και δεν ανταποκρίνεται στα ίδια πρότυπα. Είναι ένα αρκετά συμπαγές πρόγραμμα, με καλά εργαλεία επεξεργασίας και προσαρμόσιμη διεπαφή, αλλά υποφέρει επίσης από μερικά ελαττώματα που μπορεί να το κάνουν απογοητευτικό στη χρήση του για μεγάλα έργα.

Το μεγαλύτερο από αυτά τα προβλήματα είναι ορισμένες σοβαρές καθυστερήσεις στην απόκριση πινελιάς, οι οποίες γίνονται ακόμη χειρότερες όταν εργάζεστε με μεγάλα αρχεία υψηλής ανάλυσης. Μπορεί επίσης να υπάρξει κάποια καθυστέρηση κατά την εφαρμογή άλλων επεξεργασιών που μπορεί να επιβραδύνουν αρκετά έναν επαγγελματία επεξεργαστή. Από την άλλη πλευρά, είναι διαθέσιμο ως εφάπαξ αγορά για χρήστες υπολογιστών που θέλουν να αποφύγουν το μοντέλο συνδρομής που υιοθετήθηκε πρόσφατα από την Adobe. Μάθετε περισσότερα από το πλήρες μας Κριτική για το PaintShop Pro εδώ.

4. Adobe Illustrator CC

Όπως το Photoshop, Adobe Illustrator ήταν επίσης το βιομηχανικό πρότυπο για αρκετό καιρό, αν και το Illustrator υπερέχει σε διανυσματικές εικόνες αντί για εικόνες ράστερ. Κέρδισε σχεδόν στην κατηγορία του καλύτερου σχεδίου και εικονογράφησης λόγω των εντυπωσιακών εργαλείων διανυσματικής εικονογράφησης, εκτός από το ότι οι εγγενείς δυνατότητες σχεδίασής του αφήνουν πολλά να είναι επιθυμητά. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί με ένα tablet σχεδίασης, αλλά δεν προσφέρει πραγματικά πολλά σε σχέση με προηγμένα εργαλεία πέρα ​​από το βασικό εργαλείο πινέλου, επομένως μπορεί να χρησιμοποιείτε απλώς ένα ποντίκι με το οποίο νιώθετε πιο άνετα.

Το Illustrator διαθέτει εξαιρετικά διανυσματικά εργαλεία, συμπεριλαμβανομένων ορισμένων νέων προσθηκών στην πιο πρόσφατη έκδοση CC για να βοηθήσει στη σχεδίαση καμπυλών με ελεύθερο χέρι, αλλά δεν έχει ακόμη τίποτα που να ταιριάζει με το εργαλείο LiveSketch που βρίσκεται στο CorelDRAW. Η διεπαφή χρήστη ακολουθεί το τυπικό μοντέλο της Adobe που βρίσκεται επίσης στο Photoshop, με προκαθορισμένους χώρους εργασίας διαμορφωμένους για διαφορετικές εργασίες και τη δυνατότητα να προσαρμόζετε και να αποθηκεύετε όσους από τους δικούς σας εξατομικευμένους χώρους εργασίας θέλετε.

Υπάρχουν περισσότερες πληροφορίες εκμάθησης εκεί έξω από όσες θα έχετε χρόνο να διαβάσετε και μπορείτε να κάνετε λήψη μιας δωρεάν δοκιμής 7 ημερών για να δείτε αν είναι η κατάλληλη για εσάς. Μπορείτε επίσης να δείτε το πλήρες Κριτική εικονογράφου εδώ.

5. Σκίτσο

Οι συσκευές με δυνατότητα αφής και το σκίτσο πραγματικά πάνε χέρι-χέρι και η Autodesk τα καταφέρνει σωστά Αλμπουμ. Δεν κέρδισε καμία κατηγορία επειδή είναι ένα αρκετά απλό πρόγραμμα, αλλά κάνει την απλότητα αρκετά καλά, επιτρέποντάς σας να εστιάσετε στο σχέδιό σας και να μην ξοδεύετε πολύ χρόνο ανησυχώντας για εργαλεία και διαμορφώσεις.

Όταν χρειάζεται να προσαρμόσετε κάτι, το Sketchbook χρησιμοποιεί ένα μοναδικό στυλ διεπαφής ‘dial’ βελτιστοποιημένο για συσκευές αφής (δείτε την κάτω αριστερή γωνία στο στιγμιότυπο οθόνης). Εάν θέλετε να μεταφέρετε το σκίτσο σας σε ένα περαιτέρω στάδιο της δημιουργικής σας διαδικασίας, το Sketchbook είναι επίσης συμβατό με τη μορφή εγγράφου Photoshop (.PSD), που διευκολύνει την ενσωμάτωση με μια βαθύτερη ροή εργασίας.

Ένα από τα καλύτερα πράγματα σχετικά με αυτό το πρόγραμμα είναι ότι νωρίτερα φέτος, η Autodesk αποφάσισε να το κάνει δωρεάν για όλους! Εάν το αγοράσατε πρόσφατα, μπορεί να είστε λίγο γκρινιάρης με αυτό, αλλά κατά τα άλλα είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να εξερευνήσετε τον κόσμο του ψηφιακού σκίτσου χωρίς να χρειάζεται να ξοδέψετε ένα σεντ για το λογισμικό σας. Θα χρειαστείτε οπωσδήποτε ένα tablet σχεδίασης, έναν υπολογιστή με οθόνη αφής ή μια φορητή συσκευή για να το χρησιμοποιήσετε πραγματικά καλά και υπάρχει ένας πλήρης οδηγός διαθέσιμος στον ιστότοπο της Autodesk για να σας βοηθήσει να λάβετε την ταχύτητα.

Το Sketchbook είναι διαθέσιμο για συσκευές Windows, macOS, iOS και Android, αν και η έκδοση για κινητά έχει διαφορετική διεπαφή χρήστη και πιο απλοποιημένες δυνατότητες.

6. Affinity Designer

Όπως ακριβώς το Affinity Photo είναι ο κλώνος τους στο Photoshop, Σχεδιαστής συγγένειας είναι η προσπάθεια του Affinity να αμφισβητήσει τον Illustrator για την κορώνα των διανυσματικών γραφικών. Ωστόσο, η επιθυμία τους να καταργήσουν το Illustrator τους οδήγησε να διορθώσουν αρκετά από τα λάθη του, καθώς έχουν αφιερώσει αρκετό χρόνο εξετάζοντας το άγγιγμα και τη σχεδίαση tablet ως συσκευές εισόδου. Η εργασία με ελεύθερα σχήματα είναι επίσης πολύ πιο εύκολη, χάρη στα μεγάλα προεπιλεγμένα σημεία αγκύρωσης και λαβές. Λιγότερος χρόνος δυσκολίας με τη διεπαφή σας σημαίνει περισσότερο χρόνο για εικονογράφηση!

Το Affinity Designer είναι διαθέσιμο τόσο για Mac όσο και για PC, χρησιμοποιώντας το ίδιο μοντέλο εφάπαξ αγοράς με το άλλο λογισμικό τους με μόλις 69.99 $. Είναι ένας οικονομικός τρόπος για να μπείτε στον κόσμο της διανυσματικής εικονογράφησης και υπάρχει μια δωρεάν δοκιμή 10 ημερών διαθέσιμη από τον ιστότοπο Affinity και το Mac App Store.

7. Corel Painter Essentials

Painter Essentials είναι μια πολύ απλοποιημένη έκδοση της πλήρους εμπειρίας Painter, η οποία έχει κάποια πλεονεκτήματα και ορισμένα μειονεκτήματα. Περιλαμβάνει μια περιορισμένη έκδοση της λειτουργικότητας από την πλήρη έκδοση, συμπεριλαμβανομένου ενός βασικού σετ πινέλων, υποστήριξης tablet και μιας πιο βελτιωμένης διεπαφής. Αν απλώς ενδιαφέρεστε να εξερευνήσετε τι μπορείτε να πετύχετε με την ψηφιακή βαφή, το Essentials μπορεί να είναι μια καλή εισαγωγή, αλλά οποιοσδήποτε σοβαρός επαγγελματίας καλλιτέχνης θα θέλει να αναζητήσει την πλήρη έκδοση του λογισμικού.

Η διεπαφή δεν έχει ενημερωθεί με τον ίδιο τρόπο όπως η πιο πρόσφατη έκδοση του Painter και θα σημειώσετε ότι η οθόνη καλωσορίσματος εξακολουθεί να προτείνει την αναβάθμιση στην παλιά έκδοση του Painter αντί για την πιο πρόσφατη, αλλά αυτά είναι μικρά ζητήματα που πιθανότατα θα είναι διορθώθηκε στην επόμενη έκδοση. Υπάρχει κάποιο εκπαιδευτικό περιεχόμενο διαθέσιμο από την Corel, αλλά είναι περιορισμένο σε σύγκριση με αυτό που είναι διαθέσιμο για την πλήρη έκδοση του Painter.

Δωρεάν λογισμικό ψηφιακής τέχνης

Pixlr

Είναι εκπληκτικό το τι μπορείς να πετύχεις με μια εφαρμογή Ιστού αυτές τις μέρες και τίποτα δεν το δείχνει καλύτερα από το δωρεάν Pixlr ηλεκτρονικό πρόγραμμα επεξεργασίας εικόνας. Είναι ένα πρόγραμμα επεξεργασίας εικόνας με πλήρη χαρακτηριστικά με αξιοπρεπή εργαλεία επεξεργασίας, υποστήριξη στρώματος και ένα ενδιαφέρον εργαλείο μολυβιού που μιμείται την εμφάνιση εξειδικευμένου σκίτσου.

Σίγουρα δεν πρόκειται να αντικαταστήσει μια σωστή εφαρμογή επιτραπέζιου υπολογιστή για οποιαδήποτε σοβαρή εργασία γραφικών, αλλά μπορεί να κάνει τη δουλειά για εσάς εάν έχετε απλώς ένα γρήγορο γραφικό οθόνης για να φτιάξετε ή μια απλή επεξεργασία σε μια φωτογραφία για τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Δεν έχει υποστήριξη για tablet γραφικών πέρα ​​από ένα απλό ποντίκι, αλλά δεν θα περιμένατε να βρείτε πλήρη υποστήριξη σε ηλεκτρονική μορφή.

Μπορεί να είναι λίγο δύσκολο να φορτωθεί επειδή ορισμένα προγράμματα περιήγησης ιστού απενεργοποιούν πλέον το Flash από προεπιλογή λόγω των κινδύνων ασφαλείας, αλλά το Pixlr προσπαθεί να κάνει τη διαδικασία απλή με προτροπές στην οθόνη.

GIMP (Πρόγραμμα χειρισμού εικόνας GNU)

Πολλοί ορκίζονται GIMP, αν και δεν έχω γνωρίσει ποτέ κάποιον επαγγελματία να εργάζεται στις γραφικές τέχνες που να το χρησιμοποιούσε για τη δουλειά του. Πιθανότατα υπάρχουν μερικά, επειδή το GIMP έχει μερικά πλεονεκτήματα: είναι αρκετά ισχυρό για εργασία εικόνας που βασίζεται σε εικονοστοιχεία, είναι εύκολο να δημιουργήσετε πρόσθετα και επεκτάσεις για αυτό και είναι όλα διαθέσιμα στη χαμηλή τιμή δωρεάν.

Το πρόβλημα με το GIMP είναι ότι έχει μια από τις πιο απογοητευτικές και άσκοπα πολύπλοκες διεπαφές που έχω συναντήσει ποτέ. Φαίνεται να είναι ένα κοινό πρόβλημα με το λογισμικό ανοιχτού κώδικα – οι προγραμματιστές λογισμικού τείνουν να εστιάζουν περισσότερο στη λειτουργικότητα παρά στην εμπειρία του χρήστη – αν και οι πρόσφατες εκδόσεις περιλαμβάνουν τη λειτουργία «Single Window» που κάνει τη διεπαφή πολύ πιο ορθολογική. Εάν έχετε περιορισμένο προϋπολογισμό και χρειάζεστε κάτι με τη δύναμη του Photoshop δωρεάν, το GIMP θα κάνει τη δουλειά.

Σχεδιαστής Gravit

Σχεδιαστής Gravit είναι ένα εξαιρετικό δωρεάν πρόγραμμα διανυσματικών γραφικών, αν και δεν είναι ανοιχτού κώδικα. Διαθέτει ένα εξαιρετικό σύνολο διανυσματικών εργαλείων σχεδίασης και έχει καλή υποστήριξη για μερικές από τις πιο κοινές μορφές αρχείων διανυσματικών γραφικών. Δυστυχώς, δεν μπορεί να επεξεργαστεί τις ιδιόκτητες μορφές από την Adobe, αλλά αυτό είναι μια μικρή σκέψη αν θέλετε απλώς να εξερευνήσετε διανυσματικά γραφικά. Είναι διαθέσιμο για την ευρύτερη γκάμα λειτουργικών συστημάτων και μπορεί να εκτελεστεί ακόμη και στο πρόγραμμα περιήγησής σας.

Έχει εξαιρετική διεπαφή χρήστη, ειδικά για δωρεάν πρόγραμμα. Ακόμη πιο εκπληκτικό είναι ότι διαθέτει ένα συμπαγές σετ σεμιναρίων που διατίθενται στο διαδίκτυο από ένα ευρύ φάσμα πηγών. Αυτό το καθιστά την τέλεια εισαγωγή στον κόσμο των διανυσματικών γραφικών, αν και τελικά θα θελήσετε να προχωρήσετε σε ένα πιο επαγγελματικό πρόγραμμα αν ασχολείστε σοβαρά με τη διανυσματική απεικόνιση.

Ο υπέροχος κόσμος της ψηφιακής τέχνης

Παρά το πώς μπορεί να φαίνεται αρχικά, πολλά από τα μεγάλα προγράμματα γραφικών έχουν γίνει κάπως εναλλάξιμα με τα χρόνια και έχουν αρχίσει να επικαλύπτουν το ένα τις δουλειές του άλλου. Η εύρεση αυτού που λειτουργεί καλύτερα για εσάς είναι το πιο σημαντικό μέρος της διαδικασίας. Όπως κάθε καλλιτέχνης έχει αναπτύξει το δικό του μοναδικό δημιουργικό στυλ, κάθε καλλιτέχνης θα πρέπει να κάνει τις δικές του επιλογές σχετικά με το συγκεκριμένο πρόγραμμα που ταιριάζει καλύτερα στην προσωπική του ροή εργασίας.

Επίσης, είναι σημαντικό να θυμάστε ότι ανεξάρτητα από το πόσο καλό είναι το λογισμικό, θα πρέπει να μάθετε ένα εντελώς νέο σύνολο διαδικασιών. Ακόμα κι αν είστε ένας εξαιρετικά ταλαντούχος καλλιτέχνης στον κόσμο εκτός σύνδεσης, θα ανακαλύψετε ότι πρέπει να μάθετε ένα εντελώς νέο σύνολο δεξιοτήτων ειδικά για τον ψηφιακό κόσμο. Ως κάποιος που αφιέρωσε πολύ χρόνο και προσπάθεια για να βελτιώσει τις ικανότητές του, μπορεί να είναι λίγο αποθαρρυντικό να βρεθείτε ξαφνικά να παλεύετε ξανά. Αυτό είναι απολύτως φυσικό και κατανοητά απογοητευτικό, αλλά προσπαθήστε να θυμηθείτε αυτό το σημαντικό κομμάτι σοφίας από τον συγγραφέα, τον δημοσιογράφο και τον παρουσιαστή του ραδιοφώνου Ήρα Γυαλί σχετικά με τη φύση της δημιουργικότητας:

«Κανείς δεν το λέει αυτό σε ανθρώπους που είναι αρχάριοι, θα ήθελα να μου το έλεγε κάποιος. Όλοι όσοι κάνουμε δημιουργική δουλειά, μπαίνουμε σε αυτήν γιατί έχουμε καλό γούστο. Υπάρχει όμως αυτό το κενό. Τα πρώτα δύο χρόνια φτιάχνεις πράγματα, απλά δεν είναι και τόσο καλά. Προσπαθεί να είναι καλό, έχει δυνατότητες, αλλά δεν είναι. Αλλά το γούστο σου, αυτό που σε έβαλε στο παιχνίδι, εξακολουθεί να είναι φονικό. Και το γούστο σου είναι γιατί η δουλειά σου σε απογοητεύει. Πολλοί άνθρωποι δεν ξεπερνούν ποτέ αυτή τη φάση, τα παρατάνε. Οι περισσότεροι άνθρωποι που γνωρίζω και κάνουν ενδιαφέρουσα, δημιουργική δουλειά πέρασαν χρόνια από αυτό. Γνωρίζουμε ότι η δουλειά μας δεν έχει αυτό το ιδιαίτερο πράγμα που θέλουμε να έχει. Όλοι περνάμε από αυτό. Και αν μόλις ξεκινάς ή είσαι ακόμα σε αυτή τη φάση, πρέπει να ξέρεις ότι είναι φυσιολογικό και το πιο σημαντικό πράγμα που μπορείς να κάνεις είναι να κάνεις πολλή δουλειά».

Δεν θα σας πάρει χρόνια για να μεταφέρετε τα υπάρχοντα καλλιτεχνικά σας ταλέντα στον ψηφιακό κόσμο, αλλά είναι σημαντικό να θυμάστε ότι υπάρχει μια καμπύλη μάθησης ακόμη και με το καλύτερο λογισμικό ψηφιακής τέχνης. Αλλά αν επιμείνετε σε αυτό και συνεχίσετε να δημιουργείτε, τελικά θα είστε σε θέση να κάνετε πράγματα που δεν θα μπορούσαν ποτέ να πραγματοποιηθούν με πιο παραδοσιακά καλλιτεχνικά μέσα.

Συνεχίστε πάντα να δημιουργείτε και μην εγκαταλείπετε ποτέ το καλλιτεχνικό σας όραμα!

Πώς επιλέξαμε το καλύτερο λογισμικό ψηφιακής τέχνης

Η ψηφιακή τέχνη είναι μια αρκετά ευρεία κατηγορία, επομένως είναι σημαντικό να είμαστε σαφείς σχετικά με τον τρόπο με τον οποίο αναλύσαμε τη διαδικασία αξιολόγησης. Καλύπτουμε ένα ευρύ φάσμα διαφορετικών καλλιτεχνικών στυλ με τα δικά τους μοναδικά ζητήματα, επομένως τα κριτήρια εδώ είναι λίγο πιο γενικά από ό,τι συνήθως, αλλά θα σας οδηγήσουν στη σωστή κατεύθυνση. Εδώ είναι οι ερωτήσεις που θέσαμε για κάθε πρόγραμμα πριν επιλέξουμε τους νικητές μας.

1. Πόσο καλά εξυπηρετεί το κύριο καλλιτεχνικό του μέσο;

Όπως με κάθε άλλη εργασία, είναι πάντα σημαντικό να επιλέγετε το σωστό εργαλείο για τη δουλειά. Ένα κατσαβίδι πολλαπλών εργαλείων είναι εξαιρετικά χρήσιμο, μέχρι να συνειδητοποιήσετε ότι χρειάζεστε πραγματικά ένα ταινιοτριβείο. Εφόσον χωρίσαμε την κατηγορία ψηφιακής τέχνης σε τρεις υποκατηγορίες, είναι σημαντικό να λάβουμε υπόψη πόσο εξειδικευμένο είναι το λογισμικό για ένα συγκεκριμένο καλλιτεχνικό στυλ. Μερικοί προσπαθούν να είναι τα πάντα για όλους, αλλά εξακολουθούν να έχουν έναν κεντρικό πυρήνα εργαλείων που αποτελούν το κύριο σύνολο χαρακτηριστικών του.

2. Λειτουργεί καλά με ταμπλέτες σχεδίασης;

Είτε μεταφέρετε τις δεξιότητές σας από τον φυσικό κόσμο στον ψηφιακό είτε απλώς αναζητάτε καλύτερες επιλογές, είναι πάντα σημαντικό να έχετε χώρο για ανάπτυξη. Αν αφιερώσετε πολύ χρόνο για να μάθετε ένα νέο πρόγραμμα και μετά ανακαλύψετε ότι δεν υποστηρίζει tablet, μπορεί να καταλήξετε να κλωτσάτε τον εαυτό σας.

Τα tablet σχεδίασης είναι διαισθητικά και καλά ισορροπημένα εργαλεία τόσο για αρχάριους όσο και για ειδικούς, αλλά θέλετε κάτι περισσότερο από ένα ποντίκι σε σχήμα στυλό. Ένα καλό πρόγραμμα γραφικών θα μπορεί να διαμορφώσει όλα τα πρόσθετα κουμπιά διάταξης που είναι διαθέσιμα στο συγκεκριμένο μοντέλο σας, καθώς και να ανταποκρίνεται στους αισθητήρες πίεσης. Τα καλύτερα προγράμματα θα μπορούν επίσης να προσδιορίσουν τη γωνία στην οποία κρατάτε τη γραφίδα για πραγματικά φυσικές δημιουργίες – αν και θα χρειαστείτε επίσης ένα tablet που να υποστηρίζει τη λειτουργία.

3. Είναι φιλικό προς το χρήστη;

Ενώ οι καλλιτέχνες είναι συχνά πρόθυμοι να κάνουν ακραία μήκη για να ακολουθήσουν το δημιουργικό τους όραμα, υπάρχει κάτι που πρέπει να ειπωθεί για να βεβαιωθείτε ότι τα ίδια τα εργαλεία σας δεν εμποδίζουν τη δημιουργικότητά σας. Υπάρχει μια απλή απλότητα σε ένα καβαλέτο, βούρτσες και κουτί βαφής και θα πρέπει να μπορείτε να έχετε το ίδιο επίπεδο άμεσης πρόσβασης στα εργαλεία που χρειάζεστε στο λογισμικό ψηφιακής τέχνης σας.

Φυσικά, κάθε καλλιτέχνης έχει τον δικό του μοναδικό τρόπο οργάνωσης του στούντιο του και τα καλύτερα προγράμματα γραφικών θα σας επιτρέψουν επίσης να ρυθμίσετε εκ νέου τη διεπαφή χρήστη ώστε να πληροί τις ακριβείς προδιαγραφές σας. Δεν χρειάζεται να έχετε έτοιμο κιτ μεταξοτυπίας όταν σχεδιάζετε, όπως δεν χρειάζεται να έχετε στο δρόμο σας ένα πλήρες σύνολο τυπογραφικών επιλογών ενώ ζωγραφίζετε (πιθανότατα).

4. Υπάρχει άφθονο εκπαιδευτικό υλικό;

Είτε έχετε μια εμπειρία ζωής στον κόσμο της τέχνης είτε ξεκινάτε από την πρώτη μέρα με μια ψηφιακή γραφίδα στο χέρι, η εκμάθηση προγραμμάτων γραφικών μπορεί να είναι μια πολύπλοκη διαδικασία. Τα καλύτερα προγράμματα είναι πλήρη με εισαγωγές, συμβουλές και άλλα κομμάτια καθοδήγησης ενσωματωμένα απευθείας στο λογισμικό.

Ωστόσο, αυτό μπορεί να σας οδηγήσει μόνο τόσο μακριά, οπότε μόλις είστε έτοιμοι να επεκτείνετε τις δεξιότητές σας, ένας από τους καλύτερους τρόπους για να μάθετε είναι να ακολουθήσετε μερικά καλά μαθήματα, είτε αυτά προέρχονται από βιβλία, βίντεο ή άλλες διαδικτυακές πηγές. Συνήθως (αν και όχι πάντα), όσο καλύτερο είναι ένα πρόγραμμα, τόσο περισσότερο εκπαιδευτικό υλικό θα μπορείτε να βρείτε για αυτό.

Ακόμα κι αν αισθάνεστε ήδη άνετα με το δικό σας δημιουργικό στυλ, το να μάθετε πώς να το δημιουργείτε ψηφιακά μπορεί να είναι αρκετά διαφορετικό από αυτό που έχετε συνηθίσει. Αυτή η μετάβαση μπορεί επίσης να παρουσιάσει κάποιες ευκαιρίες για να εξερευνήσετε νέους ορίζοντες!

5. Έχει ενεργή κοινότητα χρηστών;

Θα ήταν πιθανώς πολύ ενδιαφέρον να δούμε τι θα συνέβαινε σε μια καλλιτεχνική κοινότητα αν οι άνθρωποι δεν διδάσκουν στους άλλους βασικές τεχνικές, αλλά οι περισσότεροι από εμάς ξεκινήσαμε στις τέχνες μέσω κάποιου που θαυμάζαμε και μάθαμε από αυτόν. Ένα καλό πρόγραμμα ψηφιακών τεχνών θα έχει μια ενεργή κοινότητα χρηστών, η οποία έχει πολλαπλά οφέλη. Υπάρχει πάντα κάποιος να ρωτήσει εάν έχετε κολλήσει στη δημιουργία ενός συγκεκριμένου εφέ, και υπάρχουν άνθρωποι που θα επιδείξουν επίσης τη δουλειά σας που θα το εκτιμήσουν και θα μπορούν να σας δώσουν κατανόηση και ειλικρινείς κριτικές για να σας βοηθήσουν να βελτιωθείτε.

Ένα Τελικό Λόγο

Η ψηφιακή επανάσταση είναι ένα δώρο που συνεχίζει να προσφέρει και τώρα που οι δυνατότητες του υλικού υπολογιστών έχουν φτάσει στο ύψος των καλλιτεχνικών μας ονείρων, ο κόσμος της ψηφιακής τέχνης είναι πιο προσιτός από ποτέ. Είναι δυνατό να δημιουργήσετε μερικά πραγματικά εκπληκτικά έργα χρησιμοποιώντας σύγχρονα προγράμματα, αν και αυτή η δύναμη μπορεί να τα καταστήσει δύσκολη την εκμάθησή τους.

Εξερευνήστε τις επιλογές, βρείτε το κατάλληλο πρόγραμμα για εσάς και μάθετε τις λεπτομέρειες της νέας πρωτοπορίας της ψηφιακής τέχνης. Χρειάζεται λίγος χρόνος για να γίνει η μετάβαση από τον κόσμο εκτός σύνδεσης στον ψηφιακό, αλλά αξίζει τον κόπο!

Και να θυμάστε: συνεχίστε πάντα να δημιουργείτε!