Come diventare un animatore in 8 passaggi (con suggerimenti)

Ti piace raccontare una storia attraverso immagini grafiche in movimento? Se è così, potresti pensare di intraprendere una carriera come animatore.

C’è stato un boom di film d’animazione a teatro, cortometraggi, programmi televisivi, pubblicità e social media. Non dimenticare la popolarità dei videogiochi, che si basano anche su animazioni di alta qualità. Sembra che questo regno sia in continua crescita e, con esso, la necessità di animatori di qualità.

Il campo dell’animazione non è nuovo. Tuttavia, gran parte della tecnologia utilizzata nelle produzioni odierne è all’avanguardia, il che lo rende un entusiasmante percorso professionale da considerare. Per quelli di voi già in questo viaggio, potreste avere un piano, ma non fa male assicurarsi di essere ancora sulla strada giusta.

Se stai solo pensando a una carriera nell’animazione, potresti volere alcuni suggerimenti su dove iniziare e cosa serve per avere successo.

Diamo un’occhiata a cos’è l’animazione, quali abilità sono richieste e i passi che devi intraprendere per rendere questa carriera una realtà.

Che cos’è un animatore?

Un animatore è una persona che crea animazione. L’animazione è l’arte di creare l’illusione del movimento attraverso una serie di immagini visualizzate rapidamente. Quelle immagini possono essere disegni, foto o immagini al computer, tecniche che sono state utilizzate e sviluppate dagli artisti rapidamente man mano che la forma d’arte si è evoluta.

L’animazione esiste da sempre. Le forme grezze esistono fin dai tempi antichi. Le prime animazioni su pellicola sono nate tra la fine del XIX e l’inizio del XX secolo, create filmando una serie di immagini o figure di argilla.

La parola animazione deriva dalla parola latina animare, che significa ‘per portare la vita.” In sostanza, un animatore dà vita a oggetti o disegni inanimati facendoli sembrare muoversi e interagire tra loro.

Cosa fa un animatore?

La maggior parte dell’animazione moderna viene ora eseguita su computer. Potresti non pensare all’animazione generata dal computer come a una serie di immagini, ma è così.

Le immagini vengono disegnate sullo schermo del computer a una velocità sufficientemente rapida da far sembrare che si muovano. Mentre i computer disegnano le immagini reali, un animatore moderno deve sapere come usare il computer software di animazione e strumenti.

Ciò comporterà una profonda conoscenza della computer grafica e del software di progettazione grafica. Dovresti anche imparare abilità tradizionali come disegno, storyboard e persino metodi di recitazione.

Perché recitare? Un animatore deve sapere come creare espressioni, movimenti e suoni per raccontare una storia allo stesso modo di un film con attori reali.

Perché diventare un animatore?

Come animatore, potresti lavorare in una varietà di settori diversi. Sebbene i film e la televisione siano i più popolari, puoi anche essere coinvolto nella creazione di videogiochi.

In effetti, l’animazione si estende a molte altre aree come l’istruzione, la legge e l’assistenza sanitaria, praticamente a qualsiasi spazio che utilizza storie create da immagini in movimento.

Il bello dell’essere un animatore è che combini arte, narrazione, competenze informatiche e altro in un’unica carriera. E le opportunità in questo campo stanno crescendo esponenzialmente.

Di quali competenze hai bisogno?

Come in ogni carriera, sono richieste abilità e talenti specifici. La maggior parte di essi può essere appresa. Tieni presente che non tutti gli animatori saranno bravi in ​​ogni area.

Avere la maggioranza o anche solo alcune di queste abilità è solitamente abbastanza buono per iniziare. Basta impegnarsi per migliorare o compensare le aree in cui potresti mancare. Di seguito sono riportate alcune delle abilità che dovresti coltivare come animatore.

Arte

Avere competenze artistiche di base è essenziale per diventare un animatore. Il talento artistico naturale può essere un vero vantaggio, ma non è una necessità. La maggior parte della creazione di immagini moderne viene eseguita con i computer, un’abilità che combina l’aspetto artistico con il tecnico.

Avere talento nel disegno e nella pittura può darti un grande vantaggio, ma l’importante è visualizzare le immagini che utilizzerai per raccontare una storia.

narrazione

Dovrai trovare idee per storie e poi raccontarle attraverso il tuo lavoro.

Scrittura di base, comunicazione e capacità di esprimere le tue idee

La comunicazione è essenziale per qualsiasi carriera, ma è extra-critica nell’animazione. Dovrai esprimere chiaramente le tue idee in dettaglio e comunicarle agli altri.

Anche se il tuo prodotto finale potrebbe non comprendere testo scritto, dovrai creare sceneggiature, storyboard e altre comunicazioni scritte. È quindi necessario tradurre queste idee in un prodotto animato.

Audiovisive

Saranno necessarie conoscenze audiovisive di base per creare, modificare e produrre prodotti video animati.

Conoscenza, tecnologia e strumenti informatici

Anche se stai creando animazioni disegnate a mano o di tipo claymation, a un certo punto dovrai utilizzare un computer e delle applicazioni per metterle in produzione.

L’animazione moderna utilizza molta tecnologia, quindi la conoscenza in quest’area può fare molto. Imparare a utilizzare gli strumenti e le applicazioni disponibili è essenziale.

Elementi Logici

Sebbene questo sia un campo in gran parte creativo e artistico, vorrai avere una certa capacità di usare il pensiero logico per affrontare decisioni e questioni tecniche.

Pazienza

La creazione di video e film animati richiede molta pazienza. Possono essere necessarie settimane solo per produrre un video di 30 secondi.

Capacità di lavorare come parte di un team

Quasi tutte le produzioni animate sono assemblate da una squadra. Se hai mai visto un film d’animazione Pixar o Dreamworks, guarda i titoli di coda e la fine del film. Ci vogliono un sacco di persone per fare un lungometraggio!

Anche se lavori su produzioni più piccole, probabilmente lavorerai con un gruppo di animatori e altri tecnici.

Un buon occhio per l’arte e l’inquadratura

Dovrai essere in grado di distinguere ciò che sembra buono e funziona sullo schermo. Come si inserisce la storia nella cornice dello schermo?

Un buon orecchio per il suono e il punteggio

Dovrai anche imparare ad abbinare colonne sonore e voci al video. L’audio e la grafica devono lavorare insieme per creare un pezzo artistico.

Pianificazione

Le produzioni animate non avvengono dall’oggi al domani; richiedono un sacco di pianificazione. Dovrai essere un esperto di pianificazione e delega.

Creatività

La produzione di video animati richiede una varietà di abilità tecniche. Tuttavia, dovrai essere creativo per trovare nuove idee per attirare gli spettatori.

Capacità di ricevere critiche

Dovrai essere in grado di ascoltare e imparare dai critici. È uno dei modi migliori per migliorare te stesso.

I passaggi per diventare un animatore

Come puoi vedere, ci sono molte abilità e talenti di cui avrai bisogno per diventare un animatore. Mentre alcuni di essi possono venirti in modo naturale, la maggior parte può essere appresa, quindi non preoccuparti se non sei un esperto di tutto ciò che è elencato sopra.

Diamo un’occhiata ai passaggi di base che dovrai seguire per realizzare i tuoi sogni di animazione.

1. Ottieni un’istruzione

Ottenere un’istruzione può essere importante per qualsiasi carriera. Anche se non è assolutamente necessario, fa molto per iniziare.

Una laurea in un college di 4 anni può essere una grande risorsa, ma una laurea in un college tecnico potrebbe comunque portarti dove devi andare. Molti animatori scelgono di studiare arte, quindi si concentrano sulla programmazione per computer, sulla realizzazione di film o su altre aree che aiutano con l’animazione.

Alcune scuole tecniche e commerciali hanno programmi specifici per l’animazione. Si concentra sulle cose di cui hai bisogno come animatore ed è progettato per farti intraprendere una carriera più velocemente di un college di 4 anni. Di solito, ti aiuteranno anche a trovare un lavoro per iniziare quando ti diplomi.

Entrambi i percorsi sono un’ottima scelta. Dipende davvero da te, da quanto tempo vuoi trascorrere a scuola e se desideri o meno studiare un curriculum più ampio. In ogni caso, un’istruzione di qualità ti darà un buon inizio nella tua carriera.

2. Imposta i tuoi obiettivi

Che tipo di animazione vuoi fare? In quali aree vuoi specializzarti? Dove o che tipo di azienda vuoi lavorare? Queste sono tutte cose a cui inizierai a pensare all’inizio del tuo viaggio nell’animazione.

So che può essere difficile prendere queste decisioni nelle prime fasi, ma non preoccuparti troppo. Va bene cambiare i tuoi obiettivi man mano che impari e cresci, assicurati solo di avere qualcosa su cui stai lavorando per vedere i tuoi progressi.

3. Crea e costruisci un portfolio

Man mano che impari e crei competenze, inizia a creare il tuo portfolio. Questa sarà una raccolta dei tuoi migliori lavori che puoi mostrare ai potenziali datori di lavoro.

4. Padroneggia le tue abilità

Continua ad affinare i tuoi talenti e a trovare le aree in cui sei più bravo. Lavora per migliorare quelli che ti mancano.

Assicurati di essere esperto in tutte le metriche che abbiamo elencato sopra, così come in tutte le altre che conosci lungo il percorso. Usa la tua istruzione a tuo vantaggio; non cercare solo di superarlo. Impara da esso.

5. Cerca lavoro

Puoi iniziare a cercare lavoro in qualsiasi momento. Se ti senti a tuo agio a lavorare mentre vai a scuola, potresti voler cercare tirocini, apprendistati o qualsiasi tipo di lavoro di livello base anche prima di finire la scuola. Devi mettere piede nella porta, quindi qualsiasi concerto che ti porta nel business è un passo significativo.

Se devi iniziare come assistente o anche solo fare commissioni per altri animatori, sfrutta questa opportunità per imparare il business e osservare come gli animatori esperti fanno il loro lavoro. Inizia dal basso e fatti strada verso l’alto!

6. Effettua connessioni

A scuola o al lavoro, assicurati di entrare in contatto con le persone con cui lavori. Le connessioni nel settore contribuiscono notevolmente a fornirti opportunità future.

Non sai mai quando il tuo amico o collega verrà assunto in quella compagnia cinematografica per cui hai sempre voluto lavorare. Potrebbero darti una raccomandazione o aiutarti a trovare un lavoro.

7. Rimani aggiornato su tecnologia e tendenze

Continua sempre ad imparare. Solo perché hai finito la scuola non significa che smetti di imparare. La tecnologia e le tendenze cambiano costantemente e se vuoi avere successo devi tenerle al passo.

8. Trova il lavoro dei tuoi sogni

Usa la tua istruzione, portfolio, esperienza lavorativa, connessioni e abilità perfezionate per trovare il lavoro dei tuoi sogni.

Le parole finali

Il mondo dell’animazione è un campo aperto con molte opportunità, ma ciò non significa che sarà facile. Avrai bisogno di una varietà di abilità, talenti, impegno e molto duro lavoro. Insieme a un po’ di sicurezza e determinazione, presto potrai creare animazioni per il lavoro dei tuoi sogni.

Facci sapere i tuoi progetti e la tua esperienza nel mondo dell’animazione. Ci piacerebbe avere tue notizie.