Cos’è l’animazione 2D? (Spiegazione rapida)

L’animazione è ovunque. Per decenni, infatti, da Toy Story nel 1995, l’animazione 3D è stata di gran moda.

La grafica generata al computer ha reso i cartoni animati più realistici. La Pixar e altri studi hanno creato lungometraggi utilizzando i computer per creare immagini indelebili supportate da storie superbe. Mentre l’animazione 3D è ancora enorme al multiplex, l’animazione bidimensionale tradizionale ha fatto un grande ritorno in altri media.

Non molto tempo fa, il 2D era considerato vecchia scuola. I cartoni animati un tempo adorati come Looney Toons, Hanna Barbara e i classici film Disney sembravano vecchi e superati. Ma non per molto: il 2D è tornato.

Che cos’è esattamente l’animazione 2D? In cosa è diverso dal 3D? Cosa ha fatto sì che iniziasse a svanire e perché è tornato ora? Continuate a leggere per saperne di più!

Cos’è l’animazione 2D?

L’animazione 2D è l’arte di creare l’illusione del movimento nello spazio bidimensionale. Il movimento viene creato solo nelle direzioni assiali x o y. I disegni 2D spesso sembrano piatti su un pezzo di carta, senza profondità.

L’animazione con carta e penna è in circolazione da molto tempo. È stato sviluppato per la prima volta tra la fine del XIX e l’inizio del XX secolo. Le prime animazioni consistevano nel disegnare ripetutamente oggetti in posizioni leggermente diverse su pezzi di carta o carte. Le carte vengono quindi visualizzate rapidamente, il che dà l’impressione che gli oggetti si stiano muovendo.

Questo processo alla fine si è evoluto nel mettere le immagini su una pellicola sequenziale, nella creazione di immagini in movimento e nel fiorire in quella che oggi chiamiamo animazione 2D.

Questo tipo di animazione è stato ampiamente utilizzato per i film Disney, Looney Toons e altri film e programmi televisivi popolari. Probabilmente hai visto alcuni dei vecchi film originali di Topolino, incluso Steamboat Willie.

Se eri un bambino negli anni ’70 come me, probabilmente sei cresciuto guardandoli ogni sabato mattina.

Il metodo classico dell’animazione è stato ampiamente utilizzato fino all’avvento della grafica animata al computer quasi trent’anni fa.

In che modo l’animazione 2D è diversa dal 3D?

L’animazione 2D è diversa da quella 3D nel modo in cui gli oggetti e gli sfondi appaiono e si muovono.

Invece di essere limitato all’asse xy, il 3D aggiunge una terza dimensione lungo l’asse z. Questo dà agli oggetti profondità e sensazione; possono sembrare che si muovano verso di te o lontano da te. Il 2D può spostarsi solo da un lato all’altro, su o giù, o una combinazione dei due.

Anche gli oggetti e gli sfondi in 3D possono sembrare con texture. La combinazione di movimento in qualsiasi direzione e l’aspetto della trama conferisce all’animazione 3D un aspetto più realistico.

Cosa è successo all’animazione 2D?

I cartoni animati classici, molti dei quali opere d’arte legittime, erano molto dettagliati e complicati da creare.

Gli artisti dovevano sedersi e disegnare ogni fotogramma. Man mano che la tecnologia informatica è diventata ampiamente disponibile, molti film 2D hanno utilizzato software per semplificare il processo.

Con l’evoluzione di queste tecnologie, l’animazione si è evoluta con essa e è nato il 3D. L’arte di disegnare sequenze animate fotogramma per fotogramma svanì lentamente.

Con il suo aspetto realistico, l’animazione 3D è cresciuta in popolarità con Toy Story, A Bug’s Life e Monsters, Inc.

Mentre i film Pixar della Disney erano (e continuano ad essere) leader in questa tecnologia, presto seguirono altri studi.

I cartoni animati in 2D sono rimasti popolari con alcuni marchi specifici come The Simpsons (la serie televisiva americana in prima serata con sceneggiatura più longeva d’America), ma per la maggior parte, il 3D ha preso il sopravvento dopo il 1995, non solo nei film ma anche in televisione, videogiochi e altro.

Perché la popolarità dell’animazione 2D sta aumentando?

Mentre la sua popolarità è svanita per un po’, l’animazione 2D non è mai scomparsa del tutto. C’erano sempre animatori della vecchia scuola che volevano preservare la forma d’arte.

Non solo non è scomparso, ma il suo utilizzo è ora in aumento. Probabilmente ora vediamo più 2D che abbiamo mai visto.

I video di formazione e apprendimento animati sono diventati molto popolari con l’aumento delle attività di lavoro da casa e di apprendimento a distanza. Anche i videogiochi 2D stanno tornando.

Non dimenticare: i Simpson sono ancora in circolazione insieme a numerose altre serie animate in 2D come I Griffin, South Park e altre ancora. Continuiamo a vedere film d’animazione in 2D al cinema e su Netflix, Hulu e Amazon Prime.

Tutti possiamo creare animazione

Allora perché la tecnologia 2D è in aumento? Ora ci sono un sacco di app che possono aiutare quasi chiunque a creare animazioni.

Non sto dicendo che chiunque può essere un animatore di prim’ordine, che richiede comunque abilità e talenti speciali, ma offre a molti dilettanti la possibilità di divertirsi e creare animazioni stimolanti.

Questo è solo uno dei fattori che ha contribuito alla rinascita del 2D: quasi chiunque può creare semplici cortometraggi, permettendo loro di farsi una risata, fare una dichiarazione sui social media o magari ottenere un Oscar.

Semplicità

L’animazione 2D è molto più facile da creare, quindi questo è un altro motivo per il suo utilizzo. Se hai mai visto un film Pixar animato in 3D, dai un’occhiata ai titoli di coda per vedere quante persone sono necessarie per mettere insieme una produzione del genere.

Anche se la tecnologia informatica aiuta a fare gran parte del lavoro, non ne riduce la complessità. Il 2D può essere creato rapidamente con un numero limitato di contributori. Con l’app giusta, anche una sola persona può creare un bel cortometraggio.

È solo più economico

Poiché è più semplice e richiede meno risorse, la creazione bidimensionale è più economica. Può essere creato per una frazione del costo degli spettacoli tridimensionali.

Questo costo si presta bene al mondo della pubblicità così come alle arene di formazione e insegnamento. Aziende, istruttori e insegnanti possono ottenere i loro punti con un cortometraggio emozionante prodotto con un budget modesto o ridotto.

Nessun attore richiesto

Con la diffusione della disponibilità delle telecamere, c’è stato anche un aumento della creazione di contenuti.

Quasi tutti hanno una fotocamera sul telefono: chiunque può creare un video. Ma richiede attori. Gli attori costano denaro e può volerci del tempo prezioso prima che siano disponibili.

La creazione di animazioni non richiede attori. Ciò lo rende più economico, più veloce da creare e non è necessario trovare un attore specifico che si adatti al tuo ruolo. Puoi creare qualsiasi personaggio tu voglia.

Tutto quello che devi fare è trovare le voci per loro. Questa opzione funziona alla grande nell’arena della pubblicità e dell’allenamento, che è uno dei motivi principali per cui il 2D è salito alle stelle.

Valore artistico

Il metodo classico per disegnare ogni fotogramma e sovrapporre le trasparenze sugli sfondi richiedeva molto tempo ed è stato per lo più sostituito da un software per computer.

Detto questo, c’era un’arte nel fare questo. Per questo motivo, il 2D non è completamente svanito.

Alcuni animatori credono ancora e apprezzano i metodi classici. La nostalgia e l’apprezzamento per questo tipo di arte spesso la tengono viva. Questo aiuta a riportarlo alle nuove generazioni per imparare e dare il proprio contributo.

Le parole finali

Mentre l’animazione 2D una volta è passata in secondo piano rispetto al 3D, il metodo classico ha fatto un grande ritorno. La sua semplicità e facilità di creazione lo rendono una soluzione a basso costo per molte applicazioni.

Probabilmente hai notato l’abbondanza di animazione 2D in televisione e pubblicità. A partire da ora, sembra che il 2D abbia un futuro lungo e luminoso.

Hai mai creato animazioni 2D? Facci sapere le tue esperienze. Ci piacerebbe avere tue notizie.