2D 애니메이션이란 무엇입니까? (빠른 설명)

애니메이션은 어디에나 있습니다. 실제로 1995년 토이 스토리 이후 수십 년 동안 3D 애니메이션이 대유행이었습니다.

컴퓨터 생성 그래픽은 만화를 더욱 사실적으로 만들었습니다. Pixar 및 기타 스튜디오는 컴퓨터를 사용하여 장편 영화를 제작하여 뛰어난 이야기를 뒷받침하는 지울 수 없는 이미지를 만들었습니다. 3D 애니메이션은 여전히 ​​멀티플렉스에서 거대하지만, 기존의 2D 애니메이션은 다른 미디어에서 큰 반향을 일으켰습니다..

얼마 전까지만 해도 2D는 구식으로 간주되었습니다. Looney Toons, Hanna Barbara 및 고전 디즈니 영화와 같은 한때 사랑받았던 만화는 오래되고 구식으로 보였습니다. 그러나 오래 가지 않았습니다. 2D가 돌아왔습니다.

2D 애니메이션이란 정확히 무엇입니까? 3D와 어떻게 다른가요? 그것이 사라지기 시작한 원인은 무엇이며 왜 지금 다시 나타났습니까? 자세히 알아보려면 계속 읽어보세요!

2D 애니메이션이란?

2D 애니메이션은 2차원 공간에서 움직이는 착시를 만드는 예술입니다. 이동은 x 또는 y 축 방향으로만 생성됩니다. 2D 도면은 깊이 없이 종이에 평평하게 보이는 경우가 많습니다.

펜과 종이 애니메이션은 오랫동안 사용되어 왔습니다. 19세기 말과 20세기 초에 처음 개발되었습니다. 초기 애니메이션은 종이나 카드의 약간 다른 위치에 개체를 반복적으로 그리는 것으로 구성되었습니다. 그러면 카드가 빠르게 표시되어 개체가 움직이는 것처럼 보입니다.

이 과정은 결국 사진을 순차 필름에 넣고, 영화를 만들고, 현재 우리가 2D 애니메이션이라고 부르는 것으로 발전했습니다.

이 유형의 애니메이션은 Disney Films, Looney Toons 및 기타 인기 있는 영화 및 TV 프로그램에 널리 사용되었습니다. Steamboat Willie를 비롯한 오래된 오리지널 미키 마우스 영화를 본 적이 있을 것입니다.

당신이 나처럼 70년대의 아이였다면 매주 토요일 아침에 그들을 보면서 자랐을 것입니다.

애니메이션의 고전적인 방법은 거의 XNUMX년 전 컴퓨터 애니메이션 그래픽이 등장할 때까지 널리 사용되었습니다.

2D 애니메이션은 3D와 어떻게 다릅니까?

2D 애니메이션은 개체와 배경이 보이고 움직이는 방식이 3D와 다릅니다.

xy 축으로 제한되는 대신 3D는 z축을 따라 세 번째 차원을 추가합니다. 이것은 물체에 깊이와 느낌을 줍니다. 그들은 당신을 향해 또는 당신에게서 멀어지는 것처럼 보일 수 있습니다. 2D는 좌우, 위 또는 아래 또는 이 둘의 일부 조합만 이동할 수 있습니다.

3D의 개체와 배경에도 질감이 있는 것처럼 보일 수 있습니다. 모든 방향으로의 움직임과 질감의 모양의 조합은 3D 애니메이션에 보다 사실적인 모양을 제공합니다.

2D 애니메이션에 무슨 일이?

대부분이 합법적인 예술 작품인 고전 만화는 매우 상세하고 만들기가 복잡했습니다.

예술가들은 앉아서 모든 프레임을 그려야 했습니다. 컴퓨터 기술이 널리 보급됨에 따라 많은 2D 영화가 소프트웨어를 사용하여 프로세스를 더 쉽게 만들었습니다.

이러한 기술이 발전함에 따라 애니메이션도 함께 발전했으며 3D가 탄생했습니다. 애니메이션 시퀀스를 프레임별로 그리는 기술은 서서히 사라졌습니다.

사실적인 모양과 느낌으로 3D 애니메이션은 Toy Story, A Bug’s Life, Monsters, Inc.에서 인기를 얻었습니다.

디즈니의 픽사 영화가 이 기술의 선두주자(그리고 계속해서)였지만 다른 스튜디오도 곧 뒤를 이었습니다.

2D 만화는 The Simpsons(미국에서 가장 오래 운영되는 미국 대본 황금 시간대 텔레비전 시리즈)와 같은 일부 특정 브랜드에서 인기를 유지했지만 대부분 3년 이후 영화뿐 아니라 텔레비전, 비디오 게임 등에서 1995D가 자리를 잡았습니다.

2D 애니메이션의 인기가 높아지는 이유는?

한동안 인기가 식었지만 2D 애니메이션은 완전히 사라지지 않았습니다. 예술 형식을 보존하기를 원하는 구식 애니메이터가 항상 있었습니다.

사라지지 않았을 뿐만 아니라 그 활용도가 높아지고 있습니다. 우리는 아마도 지금까지 보아온 만큼 많은 2D를 볼 것입니다.

재택근무 및 원격 학습 활동이 증가하면서 애니메이션 교육 및 학습 비디오가 매우 인기를 얻었습니다. 2D 비디오 게임도 컴백합니다.

잊지 마세요: The Simpsons는 Family Guy, South Park 등과 같은 수많은 다른 2D 애니메이션 시리즈와 함께 여전히 주변에 있습니다. 극장과 Netflix, Hulu 및 Amazon Prime에서 2D 장편 애니메이션 영화를 계속 볼 수 있습니다.

우리 모두는 애니메이션을 만들 수 있습니다

그렇다면 2D 기술이 부상하는 이유는 무엇입니까? 이제 거의 모든 사람이 애니메이션을 만드는 데 도움이 되는 앱이 많이 있습니다.

아무나 최고의 애니메이터가 될 수 있다는 말은 아닙니다. 여전히 특별한 기술과 재능이 필요합니다. 하지만 많은 아마추어에게 재미를 주고 영감을 주는 애니메이션을 만들 수 있는 능력을 제공합니다.

이것은 2D의 부활에 기여한 한 가지 요인일 뿐입니다. 거의 모든 사람이 간단한 단편 영화를 만들어 웃음을 주고, 소셜 미디어에서 성명을 내고, 오스카상을 받을 수도 있습니다.

간단

2D 애니메이션은 만들기가 훨씬 쉽기 때문에 사용하는 또 다른 이유입니다. 3D 애니메이션 픽사 영화를 본 적이 있다면 크레딧을 보고 그런 작품을 만드는 데 얼마나 많은 사람들이 필요한지 확인하십시오.

컴퓨터 기술이 많은 작업을 수행하는 데 도움이 되지만 복잡성이 줄어들지는 않습니다. 2D는 제한된 수의 기여자로 빠르게 만들 수 있습니다. 올바른 앱을 사용하면 한 사람이라도 꽤 좋은 단편 영화를 만들 수 있습니다.

그냥 더 싸다

더 간단하고 더 적은 리소스가 필요하기 때문에 XNUMX차원은 생성 비용이 더 저렴합니다. XNUMX차원 쇼 비용의 일부만으로 제작할 수 있습니다.

이 비용은 교육 및 교육 분야뿐만 아니라 광고 세계에도 적합합니다. 회사, 강사 및 교사는 적은 예산으로 제작된 흥미진진한 단편 영화로 자신의 요점을 전달할 수 있습니다.

배우 필요 없음

카메라의 보급이 보편화되면서 콘텐츠 제작도 증가했습니다.

거의 모든 사람이 휴대전화에 카메라를 가지고 있으며 누구나 동영상을 만들 수 있습니다. 하지만 배우가 필요합니다. 액터는 비용이 많이 들고 배우가 사용 가능해질 때까지 기다리는 데 귀중한 시간이 걸릴 수 있습니다.

애니메이션을 만드는 데 액터가 필요하지 않습니다. 이를 통해 더 저렴하고 빠르게 제작할 수 있으며 역할에 맞는 특정 배우를 찾을 필요가 없습니다. 원하는 캐릭터를 생성할 수 있습니다.

그들을 위한 목소리를 찾기만 하면 됩니다. 이 옵션은 2D가 급증한 주요 원인 중 하나인 광고 및 교육 분야에서 잘 작동합니다.

예술적 가치

각 프레임을 스케치하고 배경 위에 투명도를 레이어링하는 고전적인 방법은 시간이 많이 소요되었으며 대부분 컴퓨터 소프트웨어로 대체되었습니다.

즉, 이것을하는 데 예술이있었습니다. 이 때문에 2D가 완전히 사라지지 않았습니다.

일부 애니메이터는 여전히 고전적인 방법을 믿고 즐깁니다. 이러한 유형의 예술에 대한 향수와 감상은 종종 그것을 살아있게 합니다. 이것은 새로운 세대가 배우고 자신의 스핀을 적용할 수 있도록 다시 가져오는 데 도움이 됩니다.

최종 단어

한때 2D 애니메이션이 3D로 밀려났지만 고전적인 방법이 다시 큰 인기를 얻고 있습니다. 단순성과 생성 용이성으로 인해 많은 응용 프로그램을 위한 저렴한 솔루션입니다.

텔레비전과 광고에서 풍부한 2D 애니메이션을 본 적이 있을 것입니다. 현재로서는 2D의 미래가 길고 밝습니다.

2D 애니메이션을 만든 적이 있습니까? 귀하의 경험에 대해 알려주십시오. 우리는 당신의 의견을 듣고 싶습니다.