Animator worden in 8 stappen (met tips)
Vind je het leuk om een verhaal te vertellen door middel van bewegende grafische beelden? Als dat zo is, denk je er misschien over na om een carrière als animator na te streven.
Er is een enorme vlucht geweest in geanimeerde speelfilms in het theater, korte films, televisieshows, commercials en sociale media. Vergeet de populariteit van videogames niet, die ook afhankelijk zijn van animatie van topkwaliteit. Het lijkt erop dat dit domein voortdurend groeit – en daarmee ook de behoefte aan kwaliteitsanimators.
Het gebied van animatie is niet nieuw. Toch is veel van de technologie die in de hedendaagse producties wordt gebruikt, toonaangevend, waardoor het een opwindend carrièrepad is om te overwegen. Voor degenen onder jullie die al op deze reis zijn, heb je misschien een plan, maar het kan geen kwaad om ervoor te zorgen dat je nog steeds op het juiste pad bent.
Als je alleen maar aan een carrière in de animatie denkt, wil je misschien wat tips over waar je moet beginnen en wat er nodig is om te slagen.
Laten we eens kijken naar wat animatie is, welke vaardigheden vereist zijn en welke stappen je moet nemen om deze carrière werkelijkheid te laten worden.
Inhoudsopgave
Wat is een animator?
Een animator is een persoon die animatie maakt. Animatie is de kunst om de illusie van beweging te creëren door middel van een reeks snel weergegeven beelden. Die afbeeldingen kunnen tekeningen, foto’s of computerafbeeldingen zijn – technieken die door kunstenaars snel zijn gebruikt en ontwikkeld naarmate de kunstvorm zich ontwikkelde.
Animatie is er altijd al geweest. Ruwe vormen bestaan al sinds de oudheid. De eerste animaties op film ontstonden aan het einde van de 19e en het begin van de 20e eeuw, gemaakt door een reeks foto’s of kleifiguren te filmen.
Het woord animatie komt van het Latijnse woord animeren, wat betekent ‘tot leven brengen.” In wezen brengt een animator levenloze objecten of tekeningen tot leven door ze te laten lijken te bewegen en met elkaar in wisselwerking te staan.
Wat doet een animator?
De meeste moderne animaties worden nu op computers gedaan. U ziet computergegenereerde animatie misschien niet als een reeks afbeeldingen, maar dat is het wel.
De afbeeldingen worden zo snel op het computerscherm getekend dat ze lijken te bewegen. Terwijl computers de daadwerkelijke afbeeldingen tekenen, moet een moderne animator weten hoe hij de computer moet gebruiken animatie software en gereedschappen.
Dit vereist een grondige kennis van computergraphics en grafische ontwerpsoftware. Je moet ook traditionele vaardigheden leren, zoals tekenen, storyboarding en zelfs acteermethoden.
Waarom acteren? Een animator moet weten hoe hij uitdrukkingen, bewegingen en geluiden moet creëren om een verhaal te vertellen op dezelfde manier als een film met echte acteurs.
Waarom animator worden?
Als animator werk je in verschillende branches. Hoewel film en televisie het populairst zijn, kun je ook betrokken zijn bij het maken van videogames.
Animatie strekt zich zelfs uit tot vele andere gebieden, zoals onderwijs, recht en gezondheidszorg – zowat elke ruimte die verhalen gebruikt die zijn gemaakt door bewegende beelden.
Het mooie van animator zijn, is dat je kunst, verhalen vertellen, computerexpertise en meer in één carrière combineert. En de kansen op dit gebied groeien exponentieel.
Welke vaardigheden heb je nodig?
Zoals bij elke carrière, zijn een aantal specifieke vaardigheden en talenten vereist. De meeste kunnen worden geleerd. Houd er rekening mee dat niet elke animator op elk gebied geweldig zal zijn.
Het hebben van een meerderheid of zelfs enkele van deze vaardigheden is meestal goed genoeg om je op weg te helpen. Je hoeft alleen maar hard te werken om de gebieden waar je misschien nog niet bent te verbeteren of goed te maken. Hieronder staan enkele vaardigheden die je als animator moet ontwikkelen.
Kunst
Het hebben van elementaire kunstvaardigheden is essentieel om animator te worden. Natuurlijk artistiek talent kan een echt pluspunt zijn, maar het is geen noodzaak. De meeste moderne afbeeldingen worden gemaakt met computers, een vaardigheid die het artistieke met het technische combineert.
Het hebben van teken- en schildertalent kan je een groot voordeel opleveren, maar het belangrijkste is het visualiseren van de beelden die je gaat gebruiken om een verhaal te vertellen.
Storytelling
U moet met ideeën voor verhalen komen en deze vervolgens via uw werk vertellen.
Basis schrijven, communiceren en het vermogen om uw ideeën te uiten
Communicatie is essentieel voor elke carrière, maar het is extra cruciaal in animatie. U moet uw ideeën duidelijk in detail uitdrukken en aan anderen communiceren.
Hoewel uw eindproduct mogelijk geen geschreven tekst bevat, moet u scripts, storyboards en andere schriftelijke communicatie maken. Die ideeën moet je vervolgens vertalen naar een geanimeerd product.
Audio-visuele
Basis audiovisuele kennis is nodig om geanimeerde videoproducten te maken, te bewerken en te produceren.
Computerkennis, technologie en hulpmiddelen
Zelfs als je handgetekende of claymation-achtige animaties maakt, moet je op een gegeven moment een computer en applicaties gebruiken om ze in productie te krijgen.
Moderne animatie maakt gebruik van veel technologie, dus kennis op dit gebied kan een lange weg gaan. Leren omgaan met beschikbare tools en applicaties is essentieel.
Logica
Hoewel dit een grotendeels creatief en artistiek gebied is, wil je enig vermogen hebben om logisch te denken om beslissingen en technische zaken aan te pakken.
Geduld
Het maken van animatievideo’s en films vergt veel geduld. Het kan weken duren om een video van 30 seconden te produceren.
Mogelijkheid om als onderdeel van een team te werken
Vrijwel alle animatieproducties worden door een team samengesteld. Als je ooit een animatiefilm van Pixar of Dreamworks hebt gezien, kijk dan naar de aftiteling en het einde van de film. Er zijn heel veel mensen nodig om een speelfilm te maken!
Zelfs als je aan kleinere producties werkt, werk je waarschijnlijk met een groep animators en andere technici.
Een goed oog voor kunst en inlijsten
U moet kunnen onderscheiden wat er goed uitziet en werkt op het scherm. Hoe past het verhaal in het kader van het scherm?
Een goed oor voor geluid en scoren
Je zult ook moeten leren hoe je soundtracks en stemmen kunt matchen met de video. Het audio en het visuele moeten samenwerken om één artistiek stuk te creëren.
Planning
Geanimeerde producties ontstaan niet van de ene op de andere dag; ze nemen een hoop planning. Je moet een expert zijn in plannen en delegeren.
creativiteit
Het produceren van geanimeerde video’s vereist een verscheidenheid aan technische vaardigheden. Je moet echter creatief zijn om met nieuwe ideeën te komen om kijkers aan te trekken.
Mogelijkheid om kritiek te ontvangen
Je moet kunnen luisteren naar en leren van critici. Het is een van de beste manieren om jezelf te verbeteren.
De stappen om een animator te worden
Zoals je kunt zien, zijn er veel vaardigheden en talenten die je nodig hebt om animator te worden. Hoewel sommigen van hen misschien vanzelfsprekend voor je zijn, kun je de meeste leren, dus maak je geen zorgen als je geen expert bent in alles wat hierboven is opgesomd.
Laten we eens kijken naar de basisstappen die u moet volgen om uw animatiedromen te verwezenlijken.
1. Volg een opleiding
Een opleiding volgen kan voor elke carrière belangrijk zijn. Hoewel het niet absoluut noodzakelijk is, gaat het een heel eind om u op weg te helpen.
Een bachelordiploma van een 4-jarige hogeschool kan een grote troef zijn, maar een associate’s degree van een technische hogeschool kan je nog steeds brengen waar je heen moet. Veel animators kiezen ervoor om kunst te studeren en richten zich vervolgens op computerprogrammering, filmmaken of andere gebieden die helpen bij animatie.
Sommige technische en handelsscholen hebben programma’s speciaal voor animatie. Het richt zich op de dingen die je als animator nodig hebt en is ontworpen om je sneller op weg te helpen naar een carrière dan een 4-jarige universiteit. Meestal helpen ze je ook bij het vinden van werk om aan de slag te gaan als je afstudeert.
Beide wegen zijn een goede keuze. Het hangt echt van jezelf af, hoeveel tijd je op school wilt doorbrengen en of je een breder curriculum wilt volgen. Kwalitatief goed onderwijs geeft je in ieder geval een goede start in je carrière.
2. Bepaal uw doelen
Wat voor soort animatie wil je doen? In welke gebieden wil je je specialiseren? Waar of wat voor soort bedrijf wil je werken? Dit zijn allemaal dingen waar je aan begint te denken als je animatiereis begint.
Ik weet dat het moeilijk kan zijn om deze beslissingen in een vroeg stadium te nemen, maar maak je niet al te veel zorgen. Het is prima om je doelen te veranderen terwijl je leert en groeit – zorg er gewoon voor dat je iets hebt waar je naartoe werkt om je voortgang te zien.
3. Maak en bouw een portfolio
Terwijl u leert en vaardigheden opbouwt, kunt u beginnen met het maken van uw portfolio. Dit is een verzameling van uw beste werk waarmee u kunt pronken met potentiële werkgevers.
4. Beheers je vaardigheden
Ga door met het aanscherpen van je talenten en het vinden van de gebieden waar je het beste in bent. Werk aan het verbeteren van degene die je mist.
Zorg ervoor dat u bekwaam bent in alle statistieken die we hierboven hebben vermeld, evenals alle andere die u onderweg leert. Gebruik je opleiding in je voordeel; probeer er niet alleen doorheen te komen. Leer er van.
5. Zoek werk
U kunt op elk moment beginnen met het zoeken naar werk. Als je het prettig vindt om te werken terwijl je naar school gaat, wil je misschien nog voordat je klaar bent met school, op zoek gaan naar een stage, leerwerkplaats of een andere baan op instapniveau. Je moet een voet tussen de deur krijgen, dus elk optreden dat je in het bedrijf brengt, is een belangrijke stap.
Als je moet beginnen als assistent of zelfs maar boodschappen moet doen voor andere animators, gebruik die kans dan om het bedrijf te leren kennen en te zien hoe ervaren animators hun werk doen. Begin onderaan en werk je omhoog!
6. Maak verbindingen
Of je nu op school of op je werk bent, zorg ervoor dat je contact maakt met degenen met wie je werkt. Verbindingen in de branche gaan een lange weg om u toekomstige kansen te bieden.
Je weet nooit wanneer je vriend of collega wordt aangenomen bij dat filmbedrijf waar je altijd al voor wilde werken. Zij kunnen u een aanbeveling geven of u aan een baan helpen.
7. Blijf op de hoogte van technologie en trends
Blijf altijd leren. Het is niet omdat je klaar bent met school dat je stopt met leren. Technologie en trends veranderen voortdurend en je moet er bovenop zitten als je succesvol wilt zijn.
8. Vind je droombaan
Gebruik je opleiding, portfolio, werkervaring, connecties en geperfectioneerde vaardigheden om je droombaan te vinden.
Laatste woorden
De wereld van animatie is een wijd open veld met veel mogelijkheden, maar dat betekent niet dat het gemakkelijk zal zijn. Je hebt een verscheidenheid aan vaardigheden, talenten, toewijding en veel hard werk nodig. Samen met wat zelfvertrouwen en vastberadenheid, kun je binnenkort animatie maken voor de baan van je dromen.
Laat ons je plannen en ervaring in de animatiewereld weten. We horen graag van je.
Laatste artikels