Animatron Studio Recenzja 2022: Czy jest wart swojej ceny?

Dlaczego zaufaj mi w tej recenzji

Nazywam się Nicole Pav i recenzowałem różne programy animacyjne dla TechFewer. Wiem, że internet jest pełen fundamentalnie wadliwych recenzji. Są stronnicze lub nie zawracają sobie głowy patrzeniem poza opakowanie. Dlatego upewniam się, że zagłębiam się, eksperymentuję z funkcjami i upewniam się, że to, co jest napisane, jest zawsze moją własną opinią z własnego doświadczenia. Wiem, że ważne jest, aby mieć pewność, na co się rejestrujesz, a każdy chce wiedzieć, czy produkt jest tak dobry, jak reklama.

Możesz nawet zobaczyć dowód, że eksperymentowałem z Animatronem — dołączyłem e-mail z potwierdzenia mojego konta, a wszystkie zdjęcia zawarte w tej recenzji to zrzuty ekranu z moich eksperymentów.

Szczegółowy przegląd studia Animatron

Animatron to właściwie dwa produkty, z których jeden jest dalej podzielony na dwa tryby. Pierwszym produktem jest wave.video firmy Animatron, który jest bardziej tradycyjnym edytorem wideo. Możesz dodać klipy, tekst, naklejki, nagrania i inne materiały, aby stworzyć wideo osobiste lub marketingowe. Jednak w tym artykule nie będziemy omawiać wave’a.

Zamiast tego skupimy się na Pracownia Animatronu, czyli oprogramowanie internetowe do tworzenia filmów animowanych w różnych stylach, w różnych celach, od edukacji przez marketing po hobby.

To oprogramowanie ma dwa główne tryby: Ekspert i Lite. Każda z nich ma inny układ i nieco inne sposoby działania, dlatego postaramy się omówić najważniejsze aspekty obu. Pomysł polega jednak na tym, że każdy może rozpocząć pracę w trybie Lite, podczas gdy bardziej zaawansowani użytkownicy mogą tworzyć niestandardowe animacje w trybie Expert.

Wersja uproszczona

Pulpit i interfejs

W wersji uproszczonej interfejs ma cztery główne sekcje: zasoby, płótno, oś czasu i pasek boczny.

Panel zasobów to miejsce, w którym znajdziesz elementy, które możesz dodać do swoich filmów, takie jak tła, tekst, rekwizyty i dźwięk. Płótno to miejsce, w którym przeciągasz te elementy i układasz je. Oś czasu pozwala zarządzać każdym zasobem, a pasek boczny umożliwia łączenie ich w sceny, które można łatwo zmieniać.

Możesz również zauważyć kilka przycisków u góry, takich jak cofnij/ponownie, importuj, pobieraj i udostępniaj. To tylko ogólne ikony paska narzędzi, jak każdy inny program.

Aktywa

W wersji uproszczonej zasoby są podzielone na kilka kategorii: animowane zestawy, filmy, obrazy, tła, tekst, dźwięk i pliki projektów. Uwaga: Zdjęcia, filmy i pliki audio są dostępne tylko w przypadku płatnych subskrypcji.

Zestawy animowane: Kolekcje powiązanych grafik, takich jak tło i postacie, które często mają gotowe animacje.

Wideo: klipy z akcji na żywo lub wyrenderowane nagrania, które nie mają stylu animowanego.

Obrazy: Nagrania ze wszystkich tych samych kategorii, co klipy wideo, ale wciąż wykadrowane i nieruchome. Obrazy przedstawiają prawdziwych ludzi lub są renderowane i abstrakcyjne. Nie mają animowanego stylu.

Tła: są to duże obrazy lub krajobrazy artystyczne, których można użyć jako tła, aby ustawić scenę wideo. Większość jest w stylu treści animowanych, a nie w prawdziwym życiu.

Tekst: to podstawowe narzędzie do dodawania dowolnych słów do filmu. Zainstalowano mnóstwo domyślnych czcionek, ale jeśli potrzebujesz konkretnej, możesz użyć strzałki do przycisku pola, aby zaimportować własne (powinien być to plik typu .ttf). Dostępne są opcje zmiany grubości czcionki, wyrównania, rozmiaru, koloru i obrysu (obrysu tekstu).

Gdy przesyłasz własne czcionki, możesz uzyskać do nich dostęp, klikając nazwę czcionki w zakładce tekst, a następnie przechodząc do Przesłano.

Audio: Pliki audio zawierają muzykę w tle i efekty dźwiękowe. Są one podzielone na kategorie, takie jak „biznes” lub „relaks”. Możesz także importować własne pliki muzyczne, używając przycisku Importuj na pasku narzędzi.

Biblioteka projektów: tutaj będą znajdować się wszystkie przesłane przez Ciebie zasoby. Aby zaimportować pliki, możesz kliknąć na import na pasku narzędzi. Zobaczysz to okno:

Po prostu przeciągnij i upuść swoje pliki, a zostaną one dodane do karty biblioteki projektu.

Ogólnie rzecz biorąc, biblioteka aktywów wydaje się dość solidna. Istnieje wiele animowanych zestawów i bezpłatnych materiałów filmowych, mnóstwo plików audio i mnóstwo do przeglądania. Miałem jednak kilka skarg.

Najpierw przez chwilę myślałem, że nie ma narzędzia do wyszukiwania animowanych zestawów lub zakładek w tle. Po skontaktowaniu się z pomocą techniczną i zapytaniu ich o to, problem okazał się błędem (a gdy następnego dnia ponownie zalogowałem się do oprogramowania, nie miało to już na mnie wpływu). Jednak to dziwne, że narzędzie internetowe miałoby problemy z Chrome, który zwykle jest najlepiej obsługiwaną przeglądarką.

Po drugie, poważnie brakuje wbudowanej funkcji lektora. Ikona mikrofonu znajduje się na pasku narzędzi i oferuje tylko przycisk nagrywania – bez okienka na podpowiedzi, a nawet odliczanie do nagrywania. Co więcej, po zakończeniu nagrywania i dodaniu klipu do sceny nie jest on przechowywany nigdzie indziej – więc jeśli przypadkowo go usuniesz, będziesz musiał nagrać go ponownie.

Wreszcie odkryłem, że Animatron nie miał standardowej biblioteki „rekwizytów”. Na przykład w większości programów animacyjnych możesz wyszukać „telewizor” lub „marchewka” i zobaczyć kilka grafik w różnych stylach do wyboru.

Jednak rekwizyty w Animatronie wydają się być ograniczone do stylu ich zestawu. Próbowałem wyszukać „komputer”, typowy rekwizyt, ale chociaż było wiele wyników, żaden nie był w stylu szkicu tablicy. Wszystko wydawało się być różnymi clipartami lub płaskimi projektami.

Szablony/Zestawy

W przeciwieństwie do wielu programów internetowych, Animatron nie posiada tradycyjnej biblioteki szablonów. Nie ma gotowych scen, które można po prostu wrzucić na oś czasu. Najbliższą rzeczą, jaką znajdziesz, są animowane zestawy.

Te zestawy to kolekcje obiektów, które można umieścić razem w scenie. Są bardziej elastyczne niż szablony, ponieważ możesz wybrać, co uwzględnić lub wykluczyć, ale ich zebranie wymaga więcej wysiłku.

Ogólnie fajnie, że możesz mieszać i dopasowywać, ale przydałoby się kilka gotowych szablonów.

Oś czasu

Na osi czasu wszystko się łączy. Dodajesz swoje zasoby, muzykę, tekst i nie tylko, a następnie zmieniasz ich kolejność zgodnie ze swoimi potrzebami.

Znajdująca się na dole ekranu oś czasu domyślnie pokazuje każdy dodany dźwięk w postaci pomarańczowej fali. Możesz jednak kliknąć dowolny obiekt, aby podświetlić go na osi czasu.

Elementy można zmieniać, przeciągając je, a przejścia można dodawać, klikając + na każdym końcu.

Jeśli dwa elementy na osi czasu nakładają się na siebie, pojawi się tylko jedna ikona, którą możesz kliknąć, aby wybrać tylko jeden element.

Znaki plus i minus na końcu osi czasu mogą służyć do dodawania lub odejmowania czasu od sceny.

Pasek boczny scen

Pasek boczny scen pokazuje wszystkie sceny w projekcie, umożliwia dodawanie przejść między nimi lub powielanie zawartości. Możesz dodać nową scenę, naciskając przycisk + u góry.

Aby dodać przejście, po prostu naciśnij niebieski przycisk „brak przejścia”. Masz do wyboru kilka opcji.

Zapisz i eksportuj

Jeśli jesteś zadowolony ze swojego filmu, możesz go udostępnić na kilka sposobów.

Pierwszy sposób to „udostępnij”, który pozwoli Ci udostępnić wideo jako osadzone treści, link, gif lub wideo.

Gdy naciśniesz Kontynuuj, zostaniesz poproszony o połączenie konta na Facebooku lub Twitterze. Co dziwne, wydaje się, że nie ma opcji linkowania do YouTube, która jest zwykle dostępna na platformach do tworzenia filmów.

Twoja druga opcja to „pobierz”. Pobranie spowoduje utworzenie pliku w formacie HTML5, PNG, SVG, SVG Animation, Video lub GIF. Oznacza to, że możesz pobierać zdjęcia z filmu, a nie tylko ruchome części. Jest to przydatne, jeśli chcesz utworzyć prezentację, tworząc nieanimowane sceny.

Podczas pobierania jako wideo możesz wybierać między niektórymi ustawieniami wstępnymi lub tworzyć własne wymiary i szybkość transmisji.

GIF-y umożliwiają również wybór wymiarów i liczby klatek na sekundę. Jednak wszystkie metody pobierania z wyjątkiem animacji PNG, SVG i SVG będą ograniczone do bezpłatnego planu. Na przykład, jeśli spróbujesz pobrać GIF bez płacenia, zostaniesz ograniczony do 10 klatek na sekundę, 400 x 360 pikseli i zostanie zastosowany znak wodny. Pobrane pliki HTML i pliki wideo będą miały dodany znak wodny i ekran zakończenia.

Jedną z najbardziej unikalnych funkcji Animatron jest eksport w formacie HTML5. Możesz pobrać kod ogólny lub dostosować go pod kątem AdWords i DoubleClick za pomocą takich aspektów, jak docelowy link do kliknięcia.

Expert Mode

Jeśli czujesz się trochę bardziej zaawansowany, Animatron oferuje widok eksperta. Możesz się przełączyć, klikając na pasku narzędzi:

Gdy znajdziesz się w trybie eksperta, zauważysz, że w rzeczywistości są dwie różne zakładki: projektowanie i animacja. Te dwie zakładki mają dokładnie te same narzędzia, ale istnieje ważne rozróżnienie.

W trybie projektowania wszelkie zmiany wprowadzone w obiekcie będą statyczne, co oznacza, że ​​wpłyną na każdą klatkę obiektu. W trybie animacji wszelkie wprowadzane zmiany będą umieszczane w klatkach kluczowych i automatycznie pojawiają się na osi czasu.

Na przykład, jeśli zmienię pozycję obiektu w trybie projektowania, obiekt ten po prostu pojawi się w nowej pozycji i tam pozostanie. Ale jeśli przeniosę obiekt w trybie animacji, ścieżka zostanie utworzona i podczas odtwarzania obiekt przesunie się ze starej do nowej lokalizacji.

Możesz przeczytać więcej o różnicy tutaj.

Pulpit nawigacyjny i interfejs

Interfejs trybów projektowania i animacji jest taki sam, tylko tryb projektowania jest niebieski, a tryb animacji pomarańczowy. Zademonstrujemy tutaj tryb animacji, ponieważ jest to domyślny wybór.

Podstawowa różnica między trybem Lite i Expert to odnowiony pasek narzędzi i rozszerzona oś czasu. Wszystkie inne przedmioty pozostają w tym samym miejscu. Zamiast mieć osobne zakładki dla zestawów, tła itp., wszystkie gotowe zasoby znajdują się w zakładce rynku. Następnie narzędzia są dostępne poniżej.

Narzędzia

W trybie eksperta dostępnych jest wiele nowych narzędzi, więc spójrzmy.

Zaznaczanie i Zaznaczanie bezpośrednie: Te narzędzia umożliwiają wybieranie obiektów ze sceny. Używając tego pierwszego, możesz zmienić rozmiar obiektu, ale drugi pozwoli ci tylko go przesunąć.

Czasami podczas korzystania z narzędzia do zaznaczania możesz zobaczyć ten komunikat:

Ogólnie rzecz biorąc, nie powinieneś mieć problemu z żadną z opcji i wybieraj w oparciu o to, jak skomplikowane jest zachowanie tego elementu.

• Pióro: Pióro to narzędzie do rysowania grafiki wektorowej.
• Ołówek: Ołówek to narzędzie do szkicowania własnej grafiki. W przeciwieństwie do narzędzia Pióro, nie tworzy automatycznie bezierów, chociaż wygładza dla Ciebie linie.
• Pędzel: Pędzel jest jak ołówek – możesz tworzyć rysunki o dowolnej formie. Pędzel pozwala jednak rysować wzorami, a nie tylko jednolitymi kolorami.
• Tekst: To narzędzie wygląda na to samo w trybie Lite i Expert. Umożliwia dodawanie tekstu i dostosowywanie go.
• Kształty: Umożliwia łatwe rysowanie różnych wielokątów, takich jak owale, kwadraty i pięciokąty.
• Działania: jeśli tworzysz reklamę, tutaj możesz dodać zdarzenia, takie jak „open url”, „adwords exit” lub „doubleclick counter”.
• Wiadro: Wypełnia obszar kolorem.
• Gumka: usuń części obiektu, obrazu lub rysunku.
• Zoom: Powiększ lub zmniejsz widok.
• Przesuwanie: Narzędzie ręczne może być używane do przesuwania po ekranie, co jest najbardziej przydatne, gdy jesteś nieco powiększony.

Animatron wykonuje dobrą robotę, dostarczając narzędzia potrzebne do rozpoczęcia tworzenia własnych grafik i animacji. Każde z narzędzi artystycznych ma opcje takie jak obrys, krycie, kolor i waga, a narzędzie do zaznaczania pozwala na dalsze dostosowywanie szczegółów, takich jak położenie i orientacja.

Oś czasu

W trybie eksperta oś czasu jest bardziej zaawansowana. Na początek możesz zwiększyć jego wysokość, aby ułatwić sobie pracę, a każdy obiekt ma swoją własną warstwę.

Zamiast przycisków plus i minus, aby określić długość sceny, możesz dostosować czerwony pasek, aby określić, jak długo powinna ona trwać.

Zauważysz również, że niektóre przedmioty mają na osi czasu małe czarne romby — są to klatki kluczowe. Aby je utworzyć, po prostu przesuń czarny suwak na żądany czas w swojej scenie. Następnie dostosuj cechę swojego obiektu. Pojawi się czarny diament. Podczas odtwarzania wideo zostanie utworzone przejście między stanem początkowym a klatką kluczową, na przykład ruch z jednej strony na drugą.

W celu dodatkowego dostrojenia możesz nawet rozszerzyć obiekt za pomocą klatek kluczowych i dostosować określone zmiany.

Na przykład ta grafika podlega tłumaczeniu, nieprzezroczystości i skalowaniu. Mogę je zmienić indywidualnie, gdy rozwinę je na osi czasu.

Kolorowy kwadrat (tutaj pomarańczowy) ukryje lub pokaże element ze sceny.

Możesz również zauważyć kilka przycisków w lewym górnym rogu osi czasu. Mają one na celu dodawanie warstw, powielanie, usuwanie i łączenie warstw. Możesz ich użyć, aby uprościć przepływ pracy.

Sceny, eksportowanie itp.

W trybie eksperta wiele funkcji jest identycznych jak w trybie uproszczonym. Nadal możesz dodawać zasoby i sceny w taki sam sposób, jak wcześniej – przeciągnij i upuść. Pasek boczny scen nie zmienia się i oferuje te same przejścia. Ponadto wszystkie opcje eksportu i udostępniania również pozostają identyczne. Jedyną główną różnicą jest to, że wszystkie aktywa znajdują się teraz na karcie rynku zamiast swoich. Jednak to wszystko ta sama treść.

Przyczyny moich ocen

Skuteczność: 4/5

Animatron okazał się o wiele bardziej zdolny, niż się spodziewałem. Tryb Lite jest zdecydowanie bardziej wprowadzający, ale oś czasu eksperta jest najbardziej zaawansowaną, jaką jeszcze przetestowałem w narzędziu internetowym, a możliwość tworzenia własnych zasobów bez innego programu naprawdę pomaga uprościć rzeczy.

Czułem, że było to trochę powstrzymywane przez takie rzeczy, jak błąd paska wyszukiwania, którego doświadczyłem, oraz brak obszernej biblioteki rekwizytów, szczególnie w przypadku oprogramowania reklamującego tworzenie filmów na tablicy.

Cena: 4 / 5

Byłem bardzo zadowolony ze struktury cenowej tego oprogramowania. Bezpłatny plan naprawdę pozwala doświadczyć prawie wszystkiego, a zasoby nie są zablokowane na poziomach – po dokonaniu płatności masz dostęp do wszystkich z nich, a nie tylko do niektórych. Zamiast tego zostanie naliczona opłata za dodatkową przestrzeń dyskową, prawa do publikacji lub wyższą jakość eksportową.

Przy około 15 $ miesięcznie za plan Pro i 30 $ miesięcznie za opcję biznesową, wydaje się to dobrą okazją dla zdolnego oprogramowania.

Łatwość użytkowania: 3/5

Animatron jest dość łatwy w użyciu, chociaż miałem kilka skarg. Podoba mi się, że istnieją dwa tryby, pozwalające ludziom oswoić się z programem, a następnie poszerzyć swoje horyzonty. Bez względu na cel łatwo jest odebrać i możesz bardzo szybko nagrać film wprowadzający. Jednak niektóre rzeczy są nieintuicyjne lub trudne.

Na przykład, jeśli chcę zmienić tło na jednolity kolor, muszę przejść do ustawień projektu – w zakładce tła nie ma jednolitego tła. Nakładające się obiekty na osi czasu w trybie uproszczonym również mogą być frustrujące, ale ekspercka oś czasu jest bardzo prosta w przeciwieństwie do tego, zwłaszcza że można ją rozszerzyć.

Wsparcie: 4/5

Co ciekawe, Animatron rezerwuje wsparcie e-mail dla płatnych planów, więc zamiast tego skontaktowałem się z ich czatem na żywo, aby uzyskać pomoc, gdy nie mogłem zrozumieć, dlaczego nie ma pasków wyszukiwania.

Udzielili mi jasnej i pouczającej odpowiedzi, ale na pewno nie za godzinę, jak twierdził bot – wysłałem im wiadomość w poniedziałek po południu i otrzymałem odpowiedź dopiero o 2 nad ranem we wtorek. Być może można to wytłumaczyć strefami czasowymi, ale jeśli tak, powinny publikować godziny pracy.

Istnieje również forum społeczności, jeśli wolisz uzyskać wsparcie od innych użytkowników, oraz obszerną bibliotekę dokumentów i filmów z najczęściej zadawanymi pytaniami.

Zadokowałem jedną gwiazdkę za powolny czat na żywo, ponieważ nie spełnili własnych oczekiwań, ale poza tym wsparcie wydaje się dość solidne i daje wiele opcji.

Alternatywy dla Animatron

Adobe Animate: Jeśli naprawdę lubisz pracować z animacjami na osi czasu eksperta i chcesz mieć więcej możliwości, Adobe Animate to dobry następny krok. Jest to program na profesjonalnym poziomie z trudną krzywą uczenia się, ale oferuje rozszerzenie rzeczy, z którymi możesz eksperymentować w Animatronie. Przeczytaj nasze pełne Animuj recenzję.

VideoScribe: Aby skupić się na animacji tablicy, dobrym wyborem jest VideoScribe. Koncentrują się szczególnie na stylu tablicy i oferują prostszą platformę niż Animatron do tworzenia filmów. Może to być lepsze, jeśli tworzysz treści edukacyjne lub tylko tablice. Przeczytaj nasze pełne Przegląd VideoScribe.

Moovly: do edycji wideo zamiast tworzenia go całkowicie od zera, Moovly jest dobrą opcją internetową. Możesz łączyć aspekty animacji, takie jak rekwizyty i szablony, z materiałami filmowymi z akcji na żywo, aby tworzyć swoje filmy i ma podobną zaawansowaną oś czasu. Przeczytaj nasze pełne Recenzja Moovly.

Wnioski

Mówiąc prościej, Animatron to ogólnie dobry program. Wypełnia niszę dla użytkowników biznesowych, którzy docenią treści marketingowe i integracje reklam, jednocześnie umożliwiając nowym użytkownikom lub hobbystom zabawę z programem za darmo. Pomimo pewnych skarg, jest bardzo wydajny i polecam program każdemu, kto chce zanurzyć nogi w tworzeniu animacji i wideo.

Czy uważasz, że ta recenzja Animatron jest pomocna? Podziel się swoją opinią poniżej.