Jak zostać animatorem w 8 krokach (z poradami)

Czy lubisz opowiadać historię za pomocą ruchomych obrazów graficznych? Jeśli tak, być może myślisz o karierze animatora.

Nastąpił boom na animowane filmy fabularne w teatrze, filmy krótkometrażowe, programy telewizyjne, reklamy i media społecznościowe. Nie zapomnij o popularności gier wideo, które również opierają się na najwyższej jakości animacji. Wygląda na to, że ta sfera stale się rozwija, a wraz z nią zapotrzebowanie na wysokiej jakości animatorów.

Dziedzina animacji nie jest nowa. Mimo to większość technologii używanych w dzisiejszych produkcjach jest na najwyższym poziomie, co sprawia, że ​​jest to ekscytująca ścieżka kariery do rozważenia. Dla tych z was, którzy już są w tej podróży, możecie mieć plan – ale nie zaszkodzi upewnić się, że nadal jesteście na właściwej ścieżce.

Jeśli myślisz tylko o karierze w animacji, możesz potrzebować wskazówek, od czego zacząć i co jest potrzebne, aby odnieść sukces.

Przyjrzyjmy się, czym jest animacja, jakie umiejętności są wymagane i jakie kroki należy podjąć, aby ta kariera stała się rzeczywistością.

Kim jest animator?

Animator to osoba, która tworzy animację. Animacja to sztuka tworzenia iluzji ruchu poprzez serię szybko wyświetlanych obrazów. Obrazy te mogą być rysunkami, zdjęciami lub obrazami komputerowymi – technikami, które były wykorzystywane i rozwijane przez artystów w miarę rozwoju sztuki.

Animacja istnieje od zawsze. Surowe formy istnieją od czasów starożytnych. Pierwsze animacje filmowe powstały na przełomie XIX i XX wieku, powstały poprzez sfilmowanie serii obrazów lub glinianych postaci.

Słowo animacja pochodzi od łacińskiego słowa animować, co znaczy ‘tchnąć życie w”. Zasadniczo animator ożywia nieożywione obiekty lub rysunki, sprawiając, że wydają się poruszać i współdziałać ze sobą.

Co robi animator?

Większość nowoczesnych animacji jest teraz wykonywana na komputerach. Możesz nie myśleć o animacji generowanej komputerowo jako serii obrazów, ale tak jest.

Obrazy są rysowane na ekranie komputera w tak szybkim tempie, że wydają się poruszać. Podczas gdy komputery rysują rzeczywiste obrazy, współczesny animator musi wiedzieć, jak korzystać z komputera oprogramowanie animacyjne i narzędzia.

Będzie to wymagało głębokiej znajomości grafiki komputerowej i oprogramowania do projektowania graficznego. Powinieneś także nauczyć się tradycyjnych umiejętności, takich jak rysowanie, tworzenie scenariuszy, a nawet metody aktorskie.

Dlaczego aktorstwo? Animator musi wiedzieć, jak tworzyć wyrażenia, ruchy i dźwięki, aby opowiedzieć historię w taki sam sposób, jak film z prawdziwymi aktorami.

Dlaczego warto zostać animatorem?

Jako animator możesz pracować w wielu różnych branżach. Podczas gdy film i telewizja są najbardziej popularne, możesz również zaangażować się w tworzenie gier wideo.

W rzeczywistości animacja rozciąga się na wiele innych dziedzin, takich jak edukacja, prawo i opieka zdrowotna — prawie każda przestrzeń, w której wykorzystuje się historie tworzone przez ruchome obrazy.

Wspaniałą rzeczą w byciu animatorem jest to, że łączysz sztukę, opowiadanie historii, wiedzę komputerową i wiele więcej w jednej karierze. A możliwości w tej dziedzinie rosną wykładniczo.

Jakich umiejętności potrzebujesz?

Jak w przypadku każdej kariery, wymagane są pewne szczególne umiejętności i talenty. Większości z nich można się nauczyć. Pamiętaj, że nie każdy animator będzie świetny w każdej dziedzinie.

Posiadanie większości lub nawet niektórych z tych umiejętności jest zwykle wystarczające, aby zacząć. Po prostu włóż ciężką pracę, aby poprawić lub nadrobić obszary, których możesz brakować. Poniżej przedstawiamy niektóre umiejętności, które powinieneś pielęgnować jako animator.

sztuka

Aby zostać animatorem, niezbędne jest posiadanie podstawowych umiejętności plastycznych. Naturalny talent artystyczny może być prawdziwym plusem, ale nie jest koniecznością. Większość nowoczesnych kreacji obrazu odbywa się za pomocą komputerów, co jest umiejętnością, która łączy artystyczne z technicznymi.

Posiadanie talentu do rysowania i malowania może dać ci wielką przewagę, ale najważniejszą rzeczą jest wizualizacja obrazów, których użyjesz do opowiedzenia historii.

opowiadanie

Musisz wymyślić pomysły na historie, a następnie opowiedzieć je w swojej pracy.

Podstawowe pisanie, komunikacja i umiejętność wyrażania swoich pomysłów

Komunikacja jest niezbędna w każdej karierze, ale w animacji jest pozakrytyczna. Musisz jasno i szczegółowo wyrazić swoje pomysły i przekazać je innym.

Nawet jeśli Twój produkt końcowy może nie zawierać tekstu pisanego, musisz stworzyć skrypty, storyboardy i inne pisemne komunikaty. Następnie musisz przełożyć te pomysły na animowany produkt.

Audio-wideo

Do tworzenia, edytowania i produkcji animowanych produktów wideo niezbędna będzie podstawowa wiedza audiowizualna.

Wiedza, technologia i narzędzia komputerowe

Nawet jeśli tworzysz animacje ręcznie rysowane lub typu claymation, w pewnym momencie będziesz musiał użyć komputera i aplikacji, aby wprowadzić je do produkcji.

Współczesna animacja wykorzystuje wiele technologii, więc wiedza w tej dziedzinie może być bardzo długa. Niezbędna jest nauka korzystania z dostępnych narzędzi i aplikacji.

Logika

Chociaż jest to w dużej mierze twórcza i artystyczna dziedzina, będziesz chciał mieć pewną umiejętność logicznego myślenia, aby radzić sobie z decyzjami i sprawami technicznymi.

Cierpliwość

Tworzenie filmów animowanych i filmów wymaga dużo cierpliwości. Samo wyprodukowanie 30-sekundowego filmu może zająć tygodnie.

Umiejętność pracy w zespole

Niemal wszystkie produkcje animowane są budowane przez zespół. Jeśli kiedykolwiek oglądałeś film animowany Pixara lub Dreamworks, spójrz na napisy końcowe i koniec filmu. Nakręcenie filmu pełnometrażowego wymaga mnóstwa ludzi!

Nawet jeśli pracujesz przy mniejszych produkcjach, prawdopodobnie będziesz pracować z grupą animatorów i innych techników.

Dobre oko do sztuki i kadrowania

Musisz być w stanie odróżnić, co dobrze wygląda i działa na ekranie. Jak opowieść wpasowuje się w ramę ekranu?

Dobre ucho do dźwięku i punktacji

Musisz także nauczyć się dopasowywać ścieżki dźwiękowe i głosy do filmu. Dźwięk i obraz muszą ze sobą współpracować, aby stworzyć jedno dzieło artystyczne.

Planowanie

Produkcje animowane nie powstają z dnia na dzień; zabierają mnóstwo planowania. Musisz być ekspertem w planowaniu i delegowaniu.

Kreatywność

Produkcja filmów animowanych wymaga różnych umiejętności technicznych. Musisz jednak wykazać się kreatywnością, aby wymyślić nowe pomysły na przyciągnięcie widzów.

Zdolność do przyjmowania krytyki

Musisz umieć słuchać krytyków i uczyć się od nich. To jeden z najlepszych sposobów na poprawę siebie.

Kroki do zostania animatorem

Jak widać, jest wiele umiejętności i talentów, których będziesz potrzebował, aby zostać animatorem. Chociaż niektóre z nich mogą przyjść ci naturalnie, większości można się nauczyć, więc nie martw się, jeśli nie jesteś ekspertem we wszystkim, co wymieniono powyżej.

Rzućmy okiem na podstawowe kroki, które musisz wykonać, aby spełnić swoje marzenia o animacji.

1. Zdobądź wykształcenie

Zdobycie wykształcenia może być ważne dla każdej kariery. Chociaż nie jest to absolutnie konieczne, znacznie ułatwia rozpoczęcie pracy.

Stopień licencjata z 4-letniej uczelni może być wielkim atutem, ale stopień naukowy współpracownika z uczelni technicznej nadal może zaprowadzić Cię tam, gdzie trzeba. Wielu animatorów decyduje się na naukę sztuki, a następnie koncentruje się na programowaniu komputerowym, tworzeniu filmów lub innych dziedzinach, które pomagają w animacji.

Niektóre szkoły techniczne i zawodowe mają programy przeznaczone specjalnie dla animacji. Koncentruje się na rzeczach, których potrzebujesz jako animator i ma na celu szybsze rozpoczęcie kariery niż 4-letnie studia. Zwykle pomogą Ci również znaleźć pracę na początek po ukończeniu studiów.

Każda ścieżka to świetny wybór. To naprawdę zależy od Ciebie, ile czasu chcesz spędzić w szkole i czy chcesz studiować szerszy program nauczania. W każdym razie wysokiej jakości edukacja zapewni Ci dobry start w Twojej karierze.

2. Ustaw swoje cele

Jaki rodzaj animacji chcesz zrobić? W jakich dziedzinach chcesz się specjalizować? Gdzie lub w jakiej firmie chcesz pracować? To wszystko, o czym zaczniesz myśleć, gdy rozpocznie się Twoja animacyjna podróż.

Wiem, że podejmowanie takich decyzji na wczesnym etapie może być trudne, ale nie martw się zbytnio. Zmiana celów w miarę uczenia się i rozwoju jest w porządku — po prostu upewnij się, że masz coś, nad czym pracujesz, aby zobaczyć swoje postępy.

3. Twórz i buduj portfolio

Kiedy uczysz się i budujesz umiejętności, zacznij tworzyć swoje portfolio. Będzie to zbiór Twoich najlepszych prac, którymi możesz pochwalić się potencjalnym pracodawcom.

4. Opanuj swoje umiejętności

Kontynuuj doskonalenie swoich talentów i znajdowanie obszarów, w których jesteś najlepszy. Pracuj nad poprawą tych, których Ci brakuje.

Upewnij się, że jesteś biegły we wszystkich wskaźnikach wymienionych powyżej, a także we wszystkich innych, o których dowiesz się po drodze. Wykorzystaj swoją edukację na swoją korzyść; nie tylko próbuj przez to przejść. Ucz się z tego.

5. Szukaj pracy

W każdej chwili możesz zacząć szukać pracy. Jeśli czujesz się komfortowo, pracując podczas chodzenia do szkoły, możesz poszukać staży, praktyk lub jakiejkolwiek pracy na poziomie podstawowym, nawet przed ukończeniem szkoły. Musisz postawić stopę w drzwiach, więc każdy występ, który wprowadzi Cię do biznesu, jest znaczącym krokiem.

Jeśli musisz zacząć jako asystent lub po prostu załatwiać sprawy dla innych animatorów, skorzystaj z tej okazji, aby poznać biznes i obserwować, jak doświadczeni animatorzy wykonują swoją pracę. Zacznij od dołu i idź w górę!

6. Nawiąż połączenia

Niezależnie od tego, czy jesteś w szkole, czy w pracy, nawiąż kontakt z osobami, z którymi pracujesz. Kontakty w branży mają duży wpływ na zapewnienie Ci przyszłych możliwości.

Nigdy nie wiesz, kiedy twój przyjaciel lub kolega zostanie zatrudniony w firmie filmowej, w której zawsze chciałeś pracować. Mogą dać ci rekomendację lub pomóc w znalezieniu pracy.

7. Bądź na bieżąco z technologią i trendami

Zawsze kontynuuj naukę. To, że ukończyłeś szkołę, nie oznacza, że ​​przestajesz się uczyć. Technologia i trendy nieustannie się zmieniają, a jeśli chcesz odnieść sukces, musisz być na bieżąco z nimi.

8. Znajdź swoją wymarzoną pracę

Wykorzystaj swoje wykształcenie, portfolio, doświadczenie zawodowe, znajomości i udoskonalone umiejętności, aby znaleźć wymarzoną pracę.

Ostatnie słowa

Świat animacji to szeroko otwarte pole z wieloma możliwościami, ale to nie znaczy, że będzie łatwe. Będziesz potrzebować różnorodnych umiejętności, talentów, zaangażowania i dużo ciężkiej pracy. Wraz z odrobiną pewności siebie i determinacji możesz wkrótce tworzyć animację do pracy swoich marzeń.

Podziel się z nami swoimi planami i doświadczeniem w świecie animacji. Bardzo chcielibyśmy usłyszeć od Ciebie.