Animatron Studio Review 2022: Är det värt priset?

Varför lita på mig för denna recension

Jag heter Nicole Pav och jag har granskat en mängd olika animationsprogram för TechFewer. Jag vet att internet är fullt av fundamentalt felaktiga recensioner. De är partiska eller bryr sig inte om att titta bortom förpackningen. Det är därför jag ser till att gå på djupet, experimentera med funktioner och se till att det som skrivs alltid är min egen åsikt utifrån min egen erfarenhet. Jag vet att det är viktigt att vara säker på vad du registrerar dig för, och alla vill veta om en produkt är lika bra som reklam.

Du kan till och med se bevis på att jag experimenterade med Animatron — jag har inkluderat e-postmeddelandet från min kontobekräftelse, och alla bilder som ingår i denna recension är skärmdumpar från mina experiment.

Detaljerad recension av Animatron Studio

Animatron är egentligen två produkter, varav en är ytterligare uppdelad i två lägen. Den första produkten är Animatrons wave.video, som är mer av en traditionell videoredigerare. Du kan lägga till klipp, text, klistermärken, bildmaterial och mer för att göra en personlig eller marknadsföringsvideo. Vi kommer dock inte att granska wave i den här artikeln.

Istället kommer vi att fokusera på Animatron Studio, som är en webbprogramvara för att skapa animerade videor i olika stilar för ändamål som sträcker sig från utbildning till marknadsföring till hobbyutövande.

Denna programvara har två huvudlägen: Expert och Lite. Var och en har olika layout och lite olika sätt att göra saker på, så vi ska försöka täcka de viktigaste aspekterna av båda. Tanken är dock att vem som helst kan komma igång med Lite-läge, medan mer avancerade användare kan skapa anpassade animationer i Expert-läge.

Lite-läge

Instrumentpanel och gränssnitt

I Lite-läge har gränssnittet fyra huvudsektioner: tillgångar, arbetsyta, tidslinje och sidofält.

Tillgångspanelen är där du hittar objekt att lägga till i dina videor, som bakgrunder, text, rekvisita och ljud. Duken är där du drar dessa objekt och ordnar dem. Tidslinjen låter dig hantera varje tillgång, och sidofältet låter dig kapsla in dem i scener som enkelt kan omarrangeras.

Du kan också lägga märke till några knappar längst upp, som ångra/gör om, importera, ladda ner och dela. Dessa är bara allmänna verktygsfältsikoner, som alla andra program.

Tillgångar

I Lite-läge är tillgångar indelade i några kategorier: animerade uppsättningar, videor, bilder, bakgrunder, text, ljud och projektfiler. Obs: Foton, videor och ljud är endast tillgängliga för betalprenumerationer.

Animerade uppsättningar: Samlingar av relaterad grafik som bakgrund och karaktärer som ofta har förgjorda animationer.

Videor: Klipp av live action eller renderade filmer som inte har den animerade stilen.

Bilder: Filmer från alla samma kategorier som videoklippen, men fortfarande inramade och orörliga. Bilderna är antingen av verkliga människor eller renderade & abstrakta. De har ingen animerad stil.

Bakgrunder: Dessa är stora bilder eller konstlandskap som kan användas som bakgrund för att skapa scenen för din video. De flesta är i den animerade innehållsstilen snarare än en skildring i verkligheten.

Text: Detta är ditt grundläggande verktyg för att lägga till alla slags ord till videon. Det finns massor av standardteckensnitt installerade, men om du behöver ett specifikt kan du använda pilen som pekar på en ruta för att importera dina egna (bör vara filtypen .ttf). Det finns alternativ för att ändra teckensnittets vikt, justering, storlek, färg och linje (textkontur).

När du laddar upp dina egna teckensnitt kan du komma åt dem genom att klicka på teckensnittsnamnet i textfliken och sedan gå till uppladdad.

Ljud: Ljudfiler inkluderar bakgrundsmusik och ljudeffekter. Dessa är kategoriserade i teman som ‘affärer’ eller ‘avkopplande’. Du kan också importera dina egna musikfiler med hjälp av knappen Importera i verktygsfältet.

Projektbibliotek: Det är här alla tillgångar du själv laddar upp kommer att finnas. För att importera filer kan du klicka på Importera knappen i verktygsfältet. Du kommer att se detta fönster:

Dra och släpp dina filer så läggs de till på fliken projektbibliotek.

Sammantaget verkar tillgångsbiblioteket ganska robust. Det finns massor av animerade uppsättningar och gratis film, massor av ljudfiler och mycket att bläddra i. Men jag hade flera klagomål.

Först, ett tag trodde jag att det inte fanns något sökverktyg för de animerade uppsättningarna eller bakgrundsflikarna. Efter att ha kontaktat supporten och frågat dem om det visade sig problemet vara en bugg (och när jag loggade in i programvaran igen dagen efter påverkade det mig inte längre). Det är dock konstigt att ett webbaserat verktyg skulle ha problem på Chrome, som vanligtvis är den webbläsare som stöds mest.

För det andra är den inbyggda voiceover-funktionen allvarligt bristfällig. Mikrofonikonen finns i verktygsfältet och erbjuder endast en inspelningsknapp – ingen ruta för uppmaningar eller ens en inspelningsnedräkning. Dessutom, när du väl är klar med inspelningen och lägger till klippet i din scen, lagras det inte någon annanstans – så om du av misstag raderar det måste du spela in det igen.

Slutligen upptäckte jag att Animatron saknade ett standardbibliotek för ‘rekvisita’. Till exempel, i de flesta animationsprogram kan du söka efter ‘tv’ eller ‘morot’ och se flera grafik i olika stilar att välja mellan.

Däremot verkar rekvisita i Animatron vara begränsade till stilen på deras uppsättning. Jag försökte söka efter ‘dator’, en vanlig rekvisita, men även om det fanns många resultat fanns inga i whiteboard-skissstilen. Alla verkade vara olika cliparts eller platta mönster.

Mallar/uppsättningar

Till skillnad från många webbprogram har Animatron inget traditionellt mallbibliotek. Det finns inga färdiga scener som helt enkelt kan släppas in på tidslinjen. Det närmaste du hittar är de animerade uppsättningarna.

Dessa uppsättningar är samlingar av föremål som kan placeras i en scen tillsammans. De är mer flexibla än mallar, eftersom du kan välja vad som ska inkluderas eller uteslutas, men kräver mer ansträngning att sätta ihop.

Sammantaget är det trevligt att du kan blanda och matcha, men det skulle vara bra att ha några förgjorda mallar.

tidslinje

Tidslinjen är där allt kommer ihop. Du lägger till dina tillgångar, musik, text och mer och ordnar sedan om det för att passa dina behov.

Belägen längst ner på skärmen kommer tidslinjen som standard att visa alla ljud som har lagts till i form av ett orange vågmönster. Du kan dock klicka på vilket objekt som helst för att markera det på tidslinjen.

Objekt kan ordnas om genom att dra dem, och du kan lägga till övergångar genom att klicka på + i vardera änden.

Om två objekt på tidslinjen överlappar varandra kommer endast en ikon att visas, som du kan klicka på för att bara välja ett enda objekt.

Plus- och minustecknen i slutet av tidslinjen kan användas för att lägga till eller subtrahera tid från scenen.

Sidofält för scener

Sidofältet för scener visar alla scener i ditt projekt, låter dig lägga till övergångar mellan dem eller duplicera innehåll. Du kan lägga till en ny scen genom att trycka på +-knappen längst upp.

För att lägga till en övergång, tryck bara på den blå knappen ‘ingen övergång’. Du kan välja mellan några alternativ.

Spara & exportera

När du är nöjd med din video finns det några sätt att dela den.

Det första sättet är ‘dela’, vilket låter dig dela videon som inbäddat innehåll, en länk, en gif eller en video.

När du trycker på fortsätt blir du ombedd att länka ett Facebook- eller Twitter-konto. Konstigt nog verkar det inte finnas något alternativ för att länka till YouTube, som normalt är tillgängligt på plattformar för videoskapande.

Ditt andra alternativ är ‘ladda ner’. Nedladdning skapar en fil i antingen HTML5, PNG, SVG, SVG Animation, Video eller GIF-format. Det betyder att du kan ladda ner stillbilder av din video, inte bara de rörliga delarna. Detta är användbart om du vill skapa en presentation genom att göra icke-animerade scener.

När du laddar ner som en video kan du välja mellan några förinställningar eller göra dina egna mått och bithastighet.

GIF-filer ger också möjlighet att välja dimensioner och en ramhastighet. Alla nedladdningsmetoder förutom PNG, SVG och SVG-animationer kommer dock att vara begränsade till gratisplanen. Om du till exempel försöker ladda ner en GIF utan att betala, kommer du att ha ett tak på 10 fps, 400 x 360 px och ha en vattenstämpel. HTML-nedladdningar och videonedladdningar kommer att ha en vattenstämpel och en outro-skärm tillagd.

En av Animatrons mest unika funktioner är export i HTML5-format. Du kan ladda ner den allmänna koden, eller så kan du skräddarsy den för AdWords och DoubleClick med aspekter som en mållänk för genomklickning.

Expertläge

Om du känner att du är lite mer avancerad, erbjuder Animatron Expertvy. Du kan byta genom att klicka i verktygsfältet:

När du väl är i expertläge kommer du att märka att det faktiskt finns två olika flikar: design och animering. Dessa två flikar har exakt samma verktyg, men det finns en viktig skillnad.

I designläge kommer alla ändringar du gör i ett objekt att vara statiska, vilket innebär att det kommer att påverka varje bildruta i objektet. I animeringsläge kommer alla ändringar du gör att vara nyckelbildade och automatiskt visas på tidslinjen.

Till exempel, om jag ändrar positionen för ett objekt i designläge, kommer det objektet helt enkelt att visas i den nya positionen och stanna där. Men om jag flyttar objektet i animationsläge skapas en bana och under uppspelning kommer objektet att flyttas från den gamla till en ny plats.

Du kan läsa mer om skillnaden här.

Instrumentpanel och gränssnitt

Gränssnittet för design- och animationslägen är detsamma, bara designläget är blått medan animationsläget är orange. Vi kommer att demonstrera animationsläget här eftersom det är standardvalet.

Den primära skillnaden mellan Lite och Expert-läge är ett förnyat verktygsfält och en utökad tidslinje. Alla andra föremål förblir på samma plats. Istället för att ha individuella flikar för uppsättningar, bakgrunder, etc, finns alla färdigtillverkade tillgångar på marknadsfliken. Då finns verktyg tillgängliga nedan.

verktyg

Det finns massor av nya verktyg i expertläge, så låt oss ta en titt.

Markering och direktval: Med dessa verktyg kan du välja objekt från scenen. Med den förra kan du ändra storlek på ett objekt, men det senare låter dig bara flytta det.

Ibland när du använder markeringsverktyget kan du se detta meddelande:

Generellt sett bör du inte ha några problem med något av alternativen och valet baserat på hur komplicerat du behöver beteendet hos det objektet.

• Penna: Pennan är ett verktyg för att rita vektorgrafik.
• Penna: Pennan är ett verktyg för att skissa din egen grafik. Till skillnad från pennverktyget skapar det inte automatiskt beziers, även om det jämnar ut dina linjer åt dig.
• Pensel: Penselverktyget är som en penna – du kan skapa teckningar i fri form. Men penseln låter dig rita med mönster, inte bara enfärgade.
• Text: Det här verktyget verkar vara detsamma i Lite och Expertläge. Det låter dig lägga till text och anpassa den.
• Former: Gör att du enkelt kan rita olika polygoner som ovaler, fyrkanter och femhörningar.
• Åtgärder: Om du skapar en annons är det här du kan lägga till händelser som ‘öppen webbadress’, ‘adwords exit’ eller ‘dubbelklicksräknare’.
• Hink: Fyller ett område med färg.
• Suddgummi: Ta bort delar av ett objekt, en bild eller en ritning.
• Zooma: Förstora eller förminska vyn.
• Panorera: Handverktyget kan användas för att panorera över skärmen, vilket är mest användbart när du har zoomat in något.

Animatron gör ett bra jobb med de verktyg du behöver för att börja konstruera din egen grafik och animationer. Vart och ett av konstverktygen har alternativ som slag, opacitet, färg och vikt, medan urvalsverktyget låter dig justera ytterligare detaljer som position och orientering.

tidslinje

I expertläge är tidslinjen mer avancerad. Till att börja med kan du utöka dess höjd för att göra saker lättare att arbeta med, och varje objekt har sitt eget lager.

Istället för plus- och minusknappar för att bestämma din scenlängd kan du justera den röda stapeln för att bestämma hur lång den ska vara.

Du kommer också att märka att vissa objekt har små svarta diamanter på sin tidslinje – det här är nyckelbilder. För att skapa dem, flytta helt enkelt det svarta reglaget till den tid du vill ha i din scen. Justera sedan en funktion för ditt objekt. En svart diamant visas. När du spelar upp din video skapas en övergång mellan det ursprungliga tillståndet och nyckelbilden, till exempel en rörelse från en sida till en annan.

För extra finjustering kan du till och med utöka ett objekt med nyckelbildrutor och justera de specifika ändringarna.

Till exempel upplever den här grafiken översättning, opacitet och skalning. Jag kan ändra dessa individuellt när jag utökar den i tidslinjen.

Den färgade fyrkanten (orange visas här) kommer att dölja eller visa ett objekt från scenen.

Du kan också lägga märke till några knappar längst upp till vänster på tidslinjen. Dessa är för att lägga till lager, duplicera, slänga och kombinera lager. Du kan använda dem för att förenkla ditt arbetsflöde.

Scener, export, etc.

I expertläge är många funktioner identiska med dem i litet läge. Du kan fortfarande lägga till tillgångar och scener på samma sätt som tidigare – dra och släpp. Scenens sidofält ändras inte och erbjuder samma övergångar. Dessutom förblir alla export- och delningsalternativ identiska också. Den största skillnaden är att alla tillgångar nu finns på marknadsfliken istället för sina egna. Men det är samma innehåll.

Orsaker bakom mina betyg

Effektivitet: 4/5

Det slutade med att Animatron var mycket mer kapabel än jag trodde. Lite-läget är definitivt på den mer inledande sidan, men expertens tidslinje är den mest avancerade jag ännu inte har testat i ett webbaserat verktyg, och möjligheten att skapa dina egna tillgångar utan ett annat program hjälper verkligen till att förenkla saker och ting.

Jag kände att det hölls lite tillbaka av saker som sökfältsbuggen jag upplevde och avsaknaden av ett omfattande rekvisitabibliotek, särskilt för programvara som gör reklam för att göra whiteboard-videor.

Pris: 4 / 5

Jag var mycket nöjd med prisstrukturen för denna programvara. Den kostnadsfria planen låter dig verkligen uppleva nästan allt, och tillgångar är inte låsta i nivåer – när du väl betalar har du tillgång till dem alla, inte bara några. Istället kommer du att debiteras för ytterligare lagringsutrymme, publiceringsrättigheter eller högre exportkvaliteter.

Till cirka 15 $ i månaden för Pro-planen och $ 30 i månaden för Business-alternativet, verkar detta vara en bra affär för en kapabel programvara.

Användarvänlighet: 3 / 5

Animatron är ganska lätt att använda, även om jag hade några klagomål. Jag gillar att det finns två lägen, som låter människor vänja sig vid programmet och sedan vidga sina vyer. Det är lätt att plocka upp oavsett ditt mål, och du kan väldigt snabbt göra en introduktionsvideo. Men vissa saker är ointuitiva eller svåra.

Till exempel, om jag vill ändra bakgrunden till en enfärgad färg, måste jag gå till projektinställningar – det finns inga solida bakgrunder på bakgrundsfliken. De överlappande tidslinjeobjekten i litet läge kan också vara frustrerande att arbeta med, men experttidslinjen är däremot superenkel, särskilt eftersom du kan utöka den.

Support: 4/5

Intressant nog reserverar Animatron e-poststöd för betalda planer, så jag kontaktade deras livechatt istället för att få hjälp när jag inte kunde ta reda på varför det inte fanns några sökfält.

De gav mig ett tydligt och informativt svar, men det var definitivt inte på en timme som boten påstod – jag skickade ett meddelande till dem på en måndagseftermiddag och fick inget svar förrän klockan två på morgonen på tisdagen. Detta kan kanske förklaras av tidszoner, men i så fall bör de lägga upp öppettider.

Det finns också ett communityforum om du hellre vill få stöd från kamrater, och ett omfattande bibliotek med FAQ-dokument och videor.

Jag dockade en stjärna för den långsamma livechattupplevelsen eftersom de inte levde upp till sina egna förväntningar, men annars verkar supporten ganska robust och ger dig massor av alternativ.

Alternativ till Animatron

Adobe Animate: Om du verkligen tycker om att arbeta med animationerna i experttidslinjen och vill ha mer kraft är Adobe Animate ett bra nästa steg. Det är ett program på professionell nivå med en brant inlärningskurva, men erbjuder en utökning av saker du kan experimentera med i Animatron. Läs hela vår Animera recension.

VideoScribe: För fokus på whiteboard-animering är VideoScribe ett bra val. De fokuserar specifikt på whiteboard-stilen och erbjuder en enklare plattform än Animatron för att göra dina videor. Det kan passa bättre om du skapar pedagogiskt eller bara whiteboard-innehåll. Läs hela vår VideoScribe recension.

Moovly: Moovly är ett bra webbaserat alternativ för att redigera video istället för att skapa det helt från början. Du kan kombinera aspekterna av animation som rekvisita och mallar med live action-filmer för att göra dina videor, och den har en liknande avancerad tidslinje. Läs hela vår Moovly recension.

Slutsats

För att säga det enkelt, Animatron är ett allsidigt bra program. Det fyller en nisch för företagsanvändare som kommer att uppskatta marknadsföringsinnehållet och annonsintegreringarna, samtidigt som nya användare eller hobbyister kan leka med programmet gratis. Trots vissa klagomål är det mycket kapabelt och jag skulle rekommendera programmet till alla som vill doppa sina fötter i lite animation och videoskapande.

Så, tycker du att denna Animatron-recension är användbar? Dela dina tankar nedan.