Hur man blir en animatör i 8 steg (med tips)

Tycker du om att berätta en historia genom rörliga grafiska bilder? I så fall kanske du funderar på att göra en karriär som animatör.

Det har varit en boom av animerade långfilmer på teater, kortfilmer, tv-program, reklamfilmer och sociala medier. Glöm inte populariteten hos videospel, som också förlitar sig på animering av högsta kvalitet. Det verkar som om detta område växer kontinuerligt – och med det behovet av kvalitetsanimatörer.

Animeringsområdet är inte nytt. Ändå är mycket av tekniken som används i dagens produktioner i framkant, vilket gör det till en spännande karriärväg att överväga. För er som redan är på den här resan kanske ni har en plan – men det skadar inte att se till att ni fortfarande är på rätt väg.

Om du bara funderar på en karriär inom animation, kanske du vill ha tips om var du ska börja och vad som krävs för att lyckas.

Låt oss titta på vad animation är, vilka förmågor som krävs och de steg du behöver ta för att göra den här karriären till verklighet.

Vad är en animatör?

En animatör är en person som skapar animation. Animation är konsten att skapa en illusion av rörelse genom en serie snabbt visade bilder. Dessa bilder kan vara teckningar, foton eller datorbilder – tekniker som har använts och utvecklats av konstnärer snabbt i takt med att konstformen har utvecklats.

Animation har funnits för alltid. Råa former har funnits sedan urminnes tider. De första animationerna på film har sitt ursprung i slutet av 19-talet och början av 20-talet, skapade genom att filma en serie bilder eller lerfigurer.

Ordet animation kommer från det latinska ordet animera, som betyder ‘att få liv i.” I huvudsak ger en animatör liv till livlösa föremål eller teckningar genom att få dem att verka röra sig och interagera med varandra.

Vad gör en animatör?

De flesta moderna animationer görs nu på datorer. Du kanske inte tänker på datorgenererad animation som en serie bilder, men det är det.

Bilderna ritas på datorskärmen i en tillräckligt snabb takt för att de ser ut att röra sig. Medan datorer ritar de faktiska bilderna måste en modern animatör veta hur man använder datorn animationsprogramvara och verktyg.

Detta kommer att innebära en djup kunskap om datorgrafik och programvara för grafisk design. Du bör också lära dig traditionella färdigheter som teckning, storyboarding och till och med skådespelsmetoder.

Varför skådespeleri? En animatör måste veta hur man skapar uttryck, rörelser och ljud för att berätta en historia på samma sätt som en film med riktiga skådespelare skulle göra.

Varför bli en animatör?

Som animatör kan du arbeta i en mängd olika branscher. Även om film och tv är de mest populära, kan du också vara med och skapa tv-spel.

Faktum är att animation sträcker sig till många andra områden som utbildning, juridik och hälsovård – nästan vilket utrymme som helst som använder berättelser skapade av rörliga bilder.

Det fina med att vara animatör är att du kombinerar konst, berättande, datorexpertis och mer till en karriär. Och möjligheterna inom detta område växer exponentiellt.

Vilka färdigheter behöver du?

Som med alla karriärer krävs vissa specifika färdigheter och talanger. De flesta av dem går att lära sig. Tänk på att inte alla animatörer kommer att vara bra på alla områden.

Att ha en majoritet eller till och med några av dessa förmågor är vanligtvis tillräckligt bra för att komma igång. Lägg bara ner hårt arbete för att förbättra eller kompensera för de områden du kanske saknar. Nedan är några av de färdigheter du bör odla som animatör.

Konst

Att ha grundläggande konstfärdigheter är avgörande för att bli en animatör. Naturlig konstnärlig talang kan vara ett riktigt plus, men det är inte en nödvändighet. De flesta moderna bildskapande görs med datorer, en färdighet som kombinerar det konstnärliga med det tekniska.

Att ha talang för att rita och måla kan ge dig en stor fördel, men det viktiga är att visualisera bilderna du använder för att berätta en historia.

storytelling

Du måste komma med idéer till berättelser och sedan berätta för dem genom ditt arbete.

Grundläggande skrivande, kommunikation och förmågan att uttrycka dina idéer

Kommunikation är avgörande för alla karriärer, men det är extra kritiskt i animation. Du måste tydligt uttrycka dina idéer i detalj och kommunicera dem till andra.

Även om din slutprodukt kanske inte innehåller skriven text, måste du skapa manus, storyboards och annan skriftlig kommunikation. Du måste sedan översätta dessa idéer till en animerad produkt.

Audiovisuella

Grundläggande audiovisuell kunskap kommer att vara nödvändig för att du ska kunna skapa, redigera och producera animerade videoprodukter.

Datorkunskap, teknik och verktyg

Även om du skapar handritade animeringar eller animeringar av lertyp, måste du någon gång använda en dator och applikationer för att få dem i produktion.

Modern animation använder mycket teknik, så kunskap inom detta område kan räcka långt. Det är viktigt att lära sig hur man använder tillgängliga verktyg och applikationer.

Logiken

Även om detta till stor del är ett kreativt och konstnärligt område, kommer du att vilja ha en viss förmåga att använda logiskt tänkande för att hantera beslut och tekniska frågor.

Tålamod

Att skapa animerade videor och filmer kräver en hel del tålamod. Det kan ta veckor bara att producera en 30-sekunders video.

Förmåga att arbeta som en del av ett team

Nästan alla animerade produktioner sätts ihop av ett team. Om du någonsin har sett en Pixar eller Dreamworks animerad film, titta på krediterna och filmens slut. Det krävs massor av människor för att göra en långfilm!

Även om du arbetar med mindre produktioner, kommer du sannolikt att arbeta med en grupp animatörer och andra tekniker.

Ett bra öga för konst och inramning

Du måste kunna urskilja vad som ser bra ut och fungerar på skärmen. Hur passar berättelsen in i skärmens ram?

Ett bra öra för ljud och poäng

Du måste också lära dig hur du matchar ljudspår och röster med videon. Det ljud och det visuella måste samverka för att skapa ett konstnärligt verk.

Planering

Animerade produktioner sker inte bara över en natt; de kräver massor av planering. Du måste vara expert på planering och delegering.

Skapande

Att producera animerade videor kräver en mängd olika tekniska färdigheter. Du måste dock vara kreativ för att komma på nya idéer för att locka tittare.

Förmåga att ta emot kritik

Du måste kunna lyssna på och lära av kritiker. Det är ett av de bästa sätten att förbättra dig själv.

Stegen för att bli en animatör

Som du kan se finns det många färdigheter och talanger som du behöver för att bli en animatör. Även om vissa av dem kan komma naturligt för dig, kan de flesta lära sig, så oroa dig inte om du inte är expert på allt som anges ovan.

Låt oss ta en titt på de grundläggande stegen du måste följa för att uppnå dina animationsdrömmar.

1. Skaffa en utbildning

Att skaffa sig en utbildning kan vara viktigt för alla karriärer. Även om det inte är absolut nödvändigt, går det långt för att komma igång.

En kandidatexamen från en 4-årig högskola kan vara en stor tillgång, men en associerad examen från en teknisk högskola kan fortfarande ta dig dit du behöver gå. Många animatörer väljer att studera konst och fokuserar sedan på datorprogrammering, filmskapande eller andra områden som hjälper till med animation.

Vissa tekniska skolor och handelsskolor har program speciellt för animering. Den fokuserar på de saker du behöver som animatör och är utformad för att ta dig på väg mot en karriär snabbare än en 4-årig högskola. Vanligtvis hjälper de dig också att hitta arbete för att komma igång när du tar examen.

Båda vägarna är ett utmärkt val. Det beror verkligen på dig, hur mycket tid du vill spendera i skolan och om du vill studera en bredare läroplan eller inte. Kvalitetsutbildning kommer i alla fall att ge dig en bra kickstart i din karriär.

2. Sätt upp dina mål

Vilken typ av animation vill du göra? Vilka områden vill du specialisera dig inom? Var eller vilken typ av företag vill du arbeta för? Det här är alla saker som du kommer att börja tänka på när din animationsresa börjar.

Jag vet att det kan vara svårt att fatta dessa beslut i tidiga skeden, men oroa dig inte för mycket. Det är okej att ändra dina mål när du lär dig och växer – se bara till att du har något du arbetar mot för att se dina framsteg.

3. Skapa och bygg en portfölj

När du lär dig och bygger färdigheter, börja skapa din portfölj. Detta kommer att vara en samling av ditt bästa arbete som du kan visa upp för potentiella arbetsgivare.

4. Bemästra dina färdigheter

Fortsätt finslipa dina talanger och hitta de områden du är bäst på. Arbeta med att förbättra de som du saknar.

Se till att du är skicklig i alla mätvärden vi listade ovan, såväl som alla andra du lär dig om på vägen. Använd din utbildning till din fördel; försök inte bara ta dig igenom det. Lär dig av det.

5. Sök efter arbete

Du kan börja söka arbete när som helst. Om du är bekväm med att arbeta medan du går i skolan, kanske du vill leta efter praktikplatser, lärlingsplatser eller någon typ av nybörjarjobb redan innan du slutar skolan. Du måste få in foten inom dörren, så varje spelning som tar dig in i verksamheten är ett viktigt steg.

Om du måste börja som assistent eller till och med bara köra ärenden för andra animatörer, använd den möjligheten för att lära dig verksamheten och observera hur erfarna animatörer gör sitt jobb. Börja längst ner och arbeta dig uppåt!

6. Gör anslutningar

Vare sig i skolan eller på ett jobb, se till att få kontakt med dem du arbetar med. Kopplingar i branschen ger dig mycket framtida möjligheter.

Du vet aldrig när din vän eller kollega kommer att anställas i det filmbolaget du alltid velat jobba för. De kan ge dig en rekommendation eller hjälpa dig att få ett jobb.

7. Håll koll på teknik och trender

Fortsätt alltid att lära dig. Bara för att du slutade skolan betyder det inte att du slutar lära dig. Teknik och trender förändras ständigt, och du måste hålla koll på dem om du vill bli framgångsrik.

8. Hitta ditt drömjobb

Använd din utbildning, portfölj, arbetslivserfarenhet, kontakter och fulländade förmågor för att hitta ditt drömjobb.

slutord

Animationens värld är ett vidöppet område med många möjligheter, men det betyder inte att det kommer att bli lätt. Du kommer att behöva en mängd olika färdigheter, talanger, engagemang och mycket hårt arbete. Tillsammans med lite självförtroende och beslutsamhet kan du snart skapa animation för ditt drömjobb.

Låt oss veta dina planer och erfarenheter i animationsvärlden. Vi vill gärna höra från dig.